Ir al contenido principal

Horarios de atención

De lunes a viernes:
8:00 AM – 5:00 PM

Whatsapp: (+57) 317 599 0862
Teléfono: (+57) 313 7845820
Email: [email protected]

Confidencial Noticias 2025

Etiqueta: Teatro Mayor

Teatro del Embuste llega al Julio Mario Santo Domingo

Con el fin de proponer una puesta en escena que indaga las fronteras éticas o estéticas de la realidad por medio de la dramaturgia, el Teatro del Embuste presenta Las aventuras de Pinocho ante una comisión de la verdad.

Dicha obra logró ganar la beca Estrenos Nueva Escena Colombiana y se presentará en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo los próximos 2 y 3 de agosto a las 8 de la noche.

 

Las entradas se pueden conseguir en taquillas del teatro desde 15 mil pesos y cuenta con la dramaturgia de Matías Maldonado y Jaime Moncada.

En el elenco se destacan figuras como las de Ramsés Ramos, Danharry Colorado, Hernán Cabiativa, Alejandra Gaitán, Alexis Sánchez, Javier Gardeazabal, Natalia Helo y Myriam Enríquez.  

Sinopsis

Recrea la historia de un anciano ebanista de nombre Gepeto, quien preso en el vientre de un enorme monstruo marino –que hace todos los días noche y las noches más oscuras aún–, intenta reconstruir con sus compañeros de cautiverio las aventuras reales o imaginadas de Pinocho, su hijo desaparecido hace mucho tiempo ya. El oscuro y terrible vientre del pez es el degradado mundo en el que habitan los personajes de esta historia, y del cual intentan huir por todos los medios. Víctimas, victimarios o ambas cosas a la vez, o ninguna incluso, han llegado allí en distintos momentos y por distintas razones, a todos los une un pasado atravesado por la guerra.

Le puede interesar: “El licor te salva de los lugares feos, pero otras veces te hunde”: Fabián Ortiz sobre ‘Razones para beber’

*Foto: Cortesía

Lila Downs regresa con show al Teatro Mayor

En el marco de su gira Dos Corazones, Lila Downs regresa a Bogotá con un concierto en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo. La artista tendrá la compañía de la banda mexicana La Misteriosa.

El espectáculo se llevará a cabo el próximo el martes 16 de mayo, a las 8 de la noche. La gira Dos Corazones comenzó en febrero de este año en Argentina y en los próximos meses, además de Colombia, incluirá a Perú, España, Portugal, Francia, Inglaterra, Estados Unidos, Finlandia y México.

 

Con este concierto, Lila Downs salda una deuda de nueve años sin venir al país. Se espera que con este show se destaquen sonidos que trasciendan la frontera generacional con canciones de cumbia, ranchera y música folclórica, entre otros géneros.

Lila Downs nació el 19 de septiembre de 1967 en Oaxaca, México. Es hija de la cantante Anita Sánchez, una mujer indígena mixteca, y de Allen Downs, un profesor de cinematografía estadounidense originario de Minnesota. Desde los ocho años comenzó interpretando piezas rancheras y tradicionales.

Le puede interesar: Marco Antonio Solís anuncia concierto en Bogotá

*Foto: Instagram @liladowns

Teatro Mayor abrirá mayo con ‘La Bella Otero’

Con La Bella Otero del Ballet Nacional de España, el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo comienza su temporada de mayo. Esta compañía española es una de las más reconocidas de la danza folclórica en el mundo y durante 45 años ha trabajado por preservar los bailes de la península ibérica.

Este montaje de la obra será presentado en el escenario del Teatro Mayor el jueves 4, el viernes 5 y el sábado 6 de mayo a las 8 de la noche, y el domingo 7 de mayo a las 5 p.m.  

 

La Bella Otero muestra al público desde una muñeira procedente del folclore gallego hasta danza contemporánea y conceptual, un zapateado que recuerda a los musicales de Fred Astaire y Ginger Rodgers y la danza española tradicional en la representación de la ópera Carmen, de Bizet.

Esta presentación de ballet hace parte de la programación de España como país invitado de honor. Rubén Olmo es el encargado de la coreografía y la dirección. Junto a Olmo, estará Manuel Busto, compositor de la música de la obra y quien estará también frente a la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia. Las entradas se pueden conseguir de manera virtual y en las taquillas del teatro 45.000 pesos. 

España País Invitado de Honor 2023 

Con estos cuatro espectáculos del Ballet Nacional de España, el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo continúa con la temporada España País Invitado de Honor en la que la danza, el teatro y la música ibérica tendrán presencia con las principales instituciones artísticas de España. Más adelante se presentará la Orquesta Nacional de España con importantes solistas, entre otros artistas.

Le puede interesar: Mujer en papel, memorias de Rita Macedo se presenta en la FilBo

*Con información del Teatro Mayor

**Foto:Cortesía del Teatro Mayor

Al Teatro Digital del Teatro Mayor llega ¡Vive la Belle Époque!

La sexta edición del Festival Internacional de Música Clásica de Bogotá: Bogotá es Francia se llevará a cabo del 5 al 8 de abril. A dicho se suman la Belle Époque y Teatro Digital con un cúmulo de obras que se presentarán.

Las transmisiones estarán disponibles en www.teatrodigital.com hasta el 27 de abril. Quienes se suscriban a la plataforma podrán recibir notificaciones para no perderse ningún espectáculo.

 

Las presentaciones serán interpretadas por varias agrupaciones de cámara francesas, donde se destacan nuevos talentos como: Aude Extrémo y Étienne Manchon., el Trío Messiaen, el Trío Arnold, y Victor Julien-Laferrière y Théo Fouchenneret.

Obras

  • Aude Extrémo, mezzosoprano, Francia, y Étienne Manchon, piano, Francia – La música de Pauline Viardot
  • Trío Arnold, Francia – Tríos imperiales: obras de Eugene Sauzay, Hyacinthe Jadin y Alexandre Pierre François Boély
  • Victor Julien-Laferrière, violonchelo, Francia, y Théo Fouchenneret, piano, Francia – La faceta femenina del violonchelo: obras de Henriette Renié, Mel Bonis y Nadia Boulanger
  • Trío Messiaen, Francia – Tríos románticos: obras de Ernest Chausson y Camille Saint-Saëns

Le puede interesar: ¿Cómo se da el proceso de rescate en los teatros de Bogotá?

Teatro Digital: una entrada para todos

El Teatro Mayor lanzará la Temporada de danza Bancolombia 2016, que traerá 23 funciones entre las que se destacan compañías de talla internacionales como el Ballet Folklórico de México de Amalia Hernández, la compañía de Víctor Ulalte (España), No Gravity Dance Company (Italia), Danza Común (Colombia), el Ballet de Leipzig y María Pagés Compañía. Parte de estos espectáculos podrán verse a través de Teatro Digital: una entrada para todos, una plataforma de internet que permite la transmisión en directo y gratuita, vía streaming, de los mejores espectáculos que se presentan en el recinto.

Continuar leyendo

Tres razones para ver lo mejor de la danza de Brasil

Grupo Corpo de Brasil, caracterizado por su estilo único en el que combinan ballet clásico con música folclórica, regresa al Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo con ÌMÃ (imán) y Sem Mim (Sin mí), dos coreografías llenas de fuerza, dinamismo y delicadeza en las que se ven todas las facetas del Brasil: pasadas y futuras, eruditas y populares, lo urbano y lo suburbano.

 

El Brasil como un todo, con su gran diversidad cultural, se puede ver claramente reflejado en Grupo Corpo, compañía de danza fundada en Belo Horizonte en 1975, quienes con su ballet y sello personal atraviesan fronteras.

Luego de su exitosa visita en 2011, la compañía regresa al Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo con ÌMÃ (imán) y Sem Mim (Sin mí), dos obras de Rodrigo Pederneiras completamente nuevas que sólo se han presentado en Estados Unidos y Canadá.

Tres son las razones que hacen de esta una compañía única en el escenario de la danza contemporánea. En primer lugar, Rodrigo Pederneiras, el coreógrafo del grupo: uno de los pocos que consigue combinar el ballet clásico y la danza folclórica, y luego poner en movimiento cuerpos que rebasan los límites del rigor técnico.

En segundo lugar, la sabiduría con la cual Paulo Pederneiras transforma la coreografía en arte dancístico. Además de dirigir la compañía, este artista estructura la escenografía y el diseño de luces de una forma tal, que los detalles del escenario resultan únicos en cada producción, introduciendo siempre nuevos detalles en las atmósferas.

Parte de todo esto es gracias al vestuario elaborado por Freusa Zechmeister, resultado de su habilidad para transformar ropa en movimiento. Y en tercer lugar, hay un equilibrado elenco de bailarines, cada uno de ellos una estrella en sí mismo, exquisitamente sintonizados entre sí con gran precisión.

ÌMÃ (imán) tiene como punto de partida de creación el principio de la complementariedad y la interdependencia que rige las relaciones humanas. Suave y vital, esta coreografía es un juego incesante entre la unidad y la dispersión. Según Rodrigo Pederneiras, la idea de ÌMÃ es muy simple, sólo basta con comprender cómo funciona un imán. Tiene además un juego de luces LED de siete colores, que permiten una increíble recreación escénica a la vista de todos.

Sem Mim (Sin mí), por su parte, gira en torno al mar de la ciudad española de Vigo, que se lleva y trae de vuelta el amante, al amigo. El ballet se mueve al ritmo de la música original compuesta por Carlos Núñez (Vigo), y José Miguel de (Brasil), y se basa en el único conjunto de piezas del repertorio secular gallego-portugués medieval.

Las letras de estas canciones le sirvieron a Rodrigo Pederneiras para marcar movimientos que van de la calma a la furia.

Para esta coreografía Paulo Pederneiras construye un set conformado por un cuadrado de aluminio y un tejido sintético hecho para proveer sombra de recortes, que se transforma durante el espectáculo para representar diferentes paisajes y elementos: mar, montañas, nubes, bote, red de pescar, amanecer.


Paulo Pederneiras – Director artístico

Grupo Corpo fue fundado por iniciativa suya en 1975, Paulo es también responsable por la iluminación de las presentaciones y, a partir de Bach [1996], también ha venido participando en la creación de las puestas en escena. La luz es allí presencia fuerte, que no sólo ilumina, sino también crea el espacio de la danza: “Pienso en el espacio de la misma manera en que pienso en la luz. Algunas veces la luz es el espacio”.

Rodrigo Pederneiras – Coreógrafo

Como coreógrafo de Corpo desde 1978, Rodrigo y su trabajo son conocidos y reconocidos nacional e internacionalmente. Ha realizado coreografías para compañías brasileñas como el Ballet del Teatro Municipal de Río de Janeiro, el Ballet del Teatro Guaira, el Ballet de la Ciudad de São Paulo y la Compañía de Danza de Minas Gerais. Y fuera de Brasil ha hecho colaboraciones con la Compañía Deutsche Oper de Berlín (Alemania), Gulbenkian (Portugal), Les Ballets Jazz de Montreal (Canadá), Stadttheater St. Gallen (Suiza), y la Ópera du Rhin (Francia).

El lenguaje de Rodrigo es esencialmente moderno. De una manera muy personal, alberga el xaxado, la samba, el baile de salón, las celebraciones, la capoeira, todo ello con una cierta dosis de goce y humor. Si Grupo Corpo tiene un lenguaje propio hoy en día, es el de Rodrigo: tiene su inconfundible acento, el cual es comprendido por todo el mundo, ya que es nuestro cuerpo lo que él hace danzar.

Funciones: jueves 20, viernes 21 y sábado 22 de marzo, 8:00 p.m.

Entradas: desde $35.000