Escalona Nunca Se Había Grabado Así es el nuevo proyecto discográfico que presenta Carlos Vives. El samario celebra tres décadas de carrera con una antología sobre el compositor de El Testamento, Jaime Molina y La Casa en el Aire, entre muchos otros.
El disco lo hizo de la mano de su compadre Egidio Cuadrado. Vives apeló al recuerdo y la nostalgia de comienzos de los 90 y se internó en el estudio para hacer nuevas versiones de estas canciones, incorporando el sonido que creó junto a La Provincia y por el cuál es reconocido mundialmente.
“Escalona: Nunca Se Había Grabado Así, es una producción discográfica moderna, que incluye los descubrimientos y conexiones sonoras que fueron protagonistas en la revolución de la música colombiana; con este lanzamiento, se da inicio a un año emotivo lleno de celebraciones y festejos que evocará la nostalgia, pero que también exaltará los logros alcanzados y el camino recorrido durante estos 30 años por la máxima figura de la música colombiana en el mundo, Carlos Vives», señala el cantante.
Este álbum de estudio cuenta con 12 de las composiciones más memorables de Rafael Escalona y un homenaje de Armando Zabaleta a Rafael Escalona. El proyecto comenzó en Villanueva, Guajira, en donde Carlos Vives tras el encuentro con su amigo y compadre Egidio Cuadrado, emprendió la búsqueda de un cuaderno muy especial que contenía nuevas estrofas musicales para los clásicos. El cuaderno fue cuidado por Dina Luz, hermana de Egidio y exesposa de Rafael Escalona.
La tercera edición de los Upar Awards, premios que reconocen la excelencia del folclor vallenato.En total son 140 nominaciones en 35 categorías.
Las votaciones para la entrega de los premios estará abierta hasta el próximo 23 de abril. La ceremonia se llevará a cabo en Valledurpar para el 25 de abril.
Nominados
Mejor Agrupación Internacional Vallenata del Año
Los Inquietos del Vallenato
Jorge Celedón
Alex Manga
Jean Carlos Centeno
Mejor Agrupación De Música Tradicional Vallenata del Año
Iván Villazón
Alberto “Beto” Zabaleta
Tomás Alfonso “Poncho» Zuleta
Farid Ortiz
Mejor Cantante Femenina Vallenata del Año
Margarita Doria
Karen Lizarazo
Natalia Cúrvelo
Summer Vega
Mejor Agrupación Profesional Vallenata del Año
Elder Dayán Díaz
Jorge Iván ‘El Churo’ Díaz
Mono Zabaleta
Ana del Castillo
Mejor Agrupación Juvenil Vallenata del Año
La Banda del 5
Yader Romero y Campillo
Oscar Gamarra y Camilo Carvajal
Daniel Restrepo y Nico White
Mejor Agrupación Show en Vivo Vallenato del Año
Mono Zabaleta
Elder Dayán Díaz
La Banda del 5
Diego Daza
Mejor Cantante Vallenato Romántico del Año
Jean Carlos Centeno
Nelson Velásquez
Osmar Pérez
Hébert Vargas
Mejor Cantautor Vallenato del Año
Fabián Corrales
Iván Ovalle
José Alfonso ‘Chiche’ Maestre
Wilfran Castillo
Mejor Manager Vallenato del Año
Carlos Viaña
Rafael Orozco – Osman Hinojosa
Rafael Rico – Joaquín Guillén JR
Erick Gerónimo
Mejor Acordeonero de Música Tradicional Vallenata del Año
Israel Romero
Franco Argüelles
Gonzalo Arturo ‘El Cocha’ Molina
Álvaro López
Mejor Acordeonero Juvenil Vallenato del Año
Jafid Nazar
Roberto Kammerer
Camilo Carvajal
Augusto Carlos “Tuto” López
Mejor Acordeonero Profesional Vallenato del Año
Lucas Dangond
Carlos Rueda
Ronald Urbina
Daniel Maestre
Mejor Corista Primera Voz Vallenato del Año
María José Ospino
Adel Cortés
Jhojana Acuña
William Cataño
Mejor Corista Segunda Voz Vallenato del Año
Marlon Barros
Freddy Moya
Fabio Ovalle
Luis Ángel Cabana
Mejor Guitarrista Vallenato del Año
Eugenio “Geño” Gámez
Ariel Bautista
Adrián Ustariz
Rafael Manjarrés
Mejor Bajista Vallenato del Año
Nemecio Gómez
Miguel Morales
Erichs Martínez
Marlon Gutiérrez
Mejor Pianista Vallenato del Año
Larry Vanegas
Britt Fernando Amador
Emmanuel Fernández
Jorge Sandoval
Mejor Timbalero Vallenato del Año
Sebastián Cotes
Juan Manuel Cuello
Felipe Noriega
Luis Holguín
Mejor Compositor Vallenato del Año
Carlos Amaris
Marco Romero
Rafael Manjarrés
Roberto y Alberto Kammerer
Mejor Canción Vallenata del Año
Modo avión – Marco Romero
Ay Ay Ay – Roland Valbuena JR
La Rompecorazones – Alberto Kammerer
Llegó el Churismo – Breiner Gutiérrez
Mejor CD Vallenato del Año
Se Va Formando (La Banda del 5)
Para Ustedes (Elder Dayán Díaz)
Pedro (Peter Manjarrés)
El Vallenato Vive (Rafa Pérez)
Mejor Cajero Vallenato del Año
Marcos Peñaranda
Nando Gaviria
Carlos López
Luis Azabache
Mejor Guacharaquero Vallenato del Año
Kenel Yancy
Felipe Centeno
Andrws Noel
Juan Carlos Campillo
Mejor Conguero Vallenato del Año
Ober Barreto
Ronny Rojano
Juan Melgarejo
José Cervantes
Mejor Ingeniero de Sonido Vallenato del Año
Jaider Guerra
Carlos Andrés Barros
Eliseo Medina
Yunis Peña
Mejor Locutor Vallenato del Año
Edilberto Cárdenas
Alí Guerrero
Korak Pérez
Álvaro Álvarez
Javier Fernández
Marlon Escobar
Dalia Bernal
Productor Vallenato del Año
Juan Pablo Aconcha
Iván Calderón
Omar Geles
Erichs Martínez
Mejor Agrupación Vallenato Góspel del Año
Promesa
Dagoberto Osorio
Los Hijos del Rey
Jesualdo Bolaño
Mejor Manejo de Redes Vallenato del Año
Luifer Cuello
Orlando Liñán
Peter Manjarrés
Diego Daza
Mejor Feat Vallenato del Año
Déjala Ir (Jorge Celedón y Jean Carlos Centeno)
310 (La Banda del 5 y Diego Daza)
Hermanito Lindo (Peter Manjarrés y Poncho Zuleta)
Así es la Vida (Jorge Pabuena y Hébert Vargas)
Acordeonero líder Vallenato del Año
Juan Mario de La Espriella
José Fernando ‘El Morre’ Romero
Rolando Ochoa
Saúl Lallemand
Mejor Agrupación Extranjera Vallenata del Año
Erik Joao
Grupo Decibel
El Príncipe Jair
Luis Contreras
Mejor Video Vallenato del Año
Yo soy tu cielo (Los Diablitos) – Bryan Cuadro
Me Vale V*** (Peter Manjarrés) – Felipe Álvarez
Modo Avión (Elder Dayan) – Orlando Franco
Déjala ir (Jean Carlos Centeno y Jorge Celedón) – Gustavo Camacho
Este sábado 28 de enero enlutó al vallenato colombiano con la muerte de Adolfo Pacheco. El compositor que plasmó paisajes y personajes de la región de los Montes de María falleció a sus 72 años.
Pacheco creció con la influencia artística de una madre cantadora y un padre tamborero, que lo transformó en uno de los grandes juglares del vallenato desde que inició su carrera musical en la década de los 60.
Entre su repertorio hay tres grandes éxitos como La Hamaca Grandeque inmortalizó la voz de Carlos Vives; El Mochuelo, famosa en las voces de Otto Serge; y El Viejo Miguel, que contó con el sello de los Hermanos Zuleta. ¿Qué historias hay detrás de cada una?
La Hamaca Grande
Fue compuesta en 1969 para el Festival de la Leyenda Vallenata de ese año. La intención surgió por la participación de Andrés Landero allí. «Me sentí compungido porque yo creí que Landero iba a ocupar el primer lugar, porque en ese tiempo era lo mejor después de los viejos Alejo Durán. Desafortunadamente eso no fue así, consideraron que otros merecían el puesto y me ayudó a inspirarme», dijo Pacheco en un documental titulado Aquí nacen las canciones de Señal Colombia.
Pacheco explica que para aquel entonces el festival premiaba más la nota vallenata, mientras que la nota de Andrés era más cercana al folclor de las sabanas de Bolívar. Por eso, quiso mostrar la riqueza cultural de su entorno, desde lo musical y artesanal.
El Mochuelo
Esta canción es referente a José Elías Anillo, amigo de Pacheco que le obsequió un mochuelo para regalárselo a su novia de entonces -Mercedes Arrieta-, que tenía un gusto por los pájaros. La historia se dio en enero de 1962 y Anillo no quiso cobrarle por la ave que cazó.
«Ese mismo año grabé la canción con el acordeonero Humberto Montes, pero poco se escuchó. Años después el acordeonero Rafael Ricardo me la solicitó haciéndola éxito con Otto Serge», narró Pacheco a El Heraldo.
El Viejo Miguel
Es el homenaje más entrañable que Adolfo Pacheco le hizo a su papá. Miguel Pacheco fue perdiendo poco a poco sus enseres después de haber trabajado en la multinacional Casa Matera de San Jacinto. «Él era un tipo que tuvo bastantes hijos de varias mujeres en el pueblo. Se fue arruinando poco a poco y cuando ocurrió el final de la bonanza decidió irse a Barranquilla con una muchacha de Malambo con la que tenía 6 hijos», expresó a El Pilón el cantautor.
Dicha canción consiguió el éxito de la mano de Los Hermanos Zuleta, sobre todo con el disco de Vallenatos del Platino Vol. 6 que se estrenó en 2006.
En la madrugada de este sábado murió, en Barranquilla el cantautor Adolfo Pacheco Anillo a los 82 años de edad, de acuerdo al comunicado médico presentaba politraumatismo severo con trauma craneoencefálico severo, lesión en columna cervical y trauma cerrado de tórax. Además, el juglar, tenía enfermedades de bases, permanecía con soportevasopresor, falla multiorgánica y ventilación mecánica invasiva, lo que agudizó su estado de salud.
El artista estaba en la UCI desde el pasado 20 de enero en la clínica General del Norte, a causa de un accidente de tránsito a la altura de Calamar, Bolívar, cuando se dirigía hacía la capital del Atlántico. Al automóvil donde se desplazaba se le estalló una llanta delantera por lo que el conductor perdió el control.
Al inicio el Adolfo fue auxiliado en el centro médico de Calamar, pero, por su estado delicado de salud, tuvieron que trasladarlo a la ciudad de Barranquilla.
Además, Adolfo Pacheco era un representante distinguido de la música de acordeón en las sabanas de Bolívar y los Montes de María, también se distinguía como juglar, compositor y cantautor de música vallenata.
Pacheco es considerado una de las leyendas de la música más relevantes del país. Nació el 8 de agosto de 1940 en San Jacinto, Bolívar, con la vena musical de su abuelo paterno, Laureano Antonio Pacheco Estrada, quien era juglar e intérprete del tambor. Fue quien lo introdujo en el mundo musical y quien sería testigo de la primera composición del artista a los 7 años.
En el 2005 fue declarado como “Compositor Vitalicio» por el Festival de la Leyenda Vallenata un reconocimiento que comparte con maestros como Rafael Escalona, Leandro Díaz, Emiliano Zuleta, entre otros.
Unas de sus composiciones más representativas son: «La hamaca grande«, «El viejo Miguel», «El mochuelo», «El cordobés», «Mercedes» «El Pintor» entre otras grandes canciones que siguen vigentes en las voces de Carlos Vives, Andrés Landeros, Iván Villazón y de todas las generaciones que aman la buena música vallenata.
Este vienes se conoció la noticia de sobre la muerte de Víctor Rey Reyes, reconocido acordeonero quien trabajó varios años con el artista Silvestre Dangond. La muerte del músico se dio a sus 58 años, en una clínica de Bucaramanga, así lo dio a conocer a los medios Samith Reyes hijo del artista.
De acuerdo al diario Vanguardia, recientemente el músico había sido ingresado al Hospital Internacional de Colombia, en Piedecuesta, luego de que presentara una fuerte crisis respiratoria, Reyes en septiembre del año pasado, había sido diagnosticado con cáncer de páncreas. A pesar de los esfuerzos médicos por estabilizar el estado del famoso acordeonero, en la madrugada de este viernes falleció.
Además, Reyes deja un legado grande para el género vallenato, se posicionó como Rey del Festival de la Leyenda Vallenata en 1990 y Rey de Reyes en 2004. Su talento llegó a diferentes artistas, como Silvestre Dangond, Jesús Manuel, Miguel Morales, Jorge Luis Ortiz, Iván Villazón y hasta Rafael Orozco, Reyes.
También Reyes inmortalizó la canción ‘Acompáñame’ junto a Miguel Morales en ‘Los Diablitos’.
Desde el Festival Vallenato, lamentaron su fallecimiento: «Enlutado el folclor vallenato con la muerte del gran acordeonero Víctor ‘Rey’ Reyes, quien dejó una gran gesta musical. Q.E.P.D. Nuestras condolencias a sus familiares, paisanos y amigos».
Enlutado el folclor vallenato con la muerte del gran acordeonero Víctor 'Rey' Reyes, quien dejó una gran gesta musical. Q.E.P.D. Nuestras condolencias a sus familiares, paisanos y amigos. pic.twitter.com/jDLYAAVO0w
Carlos Boom exmanager de Silvestre Dangond reaccionó ante la muerte de Víctor Rey Reyes en su cuenta de Twitter compartió varias imágenes de las presentaciones que tuvo el guajiro junto al acordeonero. “¡Musicazo! Víctor ya estás al lado de DIOS, Paz en tu alma. Victor “Rey” Reyes. ¡Barrancabermeja, aquí tienes tu rey!”, trinó.
Otros artistas que se pronunciaron en sus redes sociales fueron Jorge Oñate: “Que tristeza la partida del maestro Víctor Reyes. Dios lo tenga a su diestra. Solo gratitud y cariño con usted maestro por lo que nos dejó y por lo que alcanzamos a compartir”, expresó el artista.
Por su parte Rolando Ochoa dijo: “Querido amigo y maestro que el señor te reciba en su santo reino y que el señor fortalezca a tus muchachitos y la familia, luchaste como un guerrero para quedarte pero la voluntad del padre que da la vida es llevarte a su presencia, TQM amigo, te extrañaremos, ve al lado del señor”.
Asimismo, Iván Villazón afirmó: “nos queda el grato recuerdo de haber grabado a su lado, ‘Aires de Navidad’, donde puso todo su talento y alegría en esta bella canción. Nuestro folclor siente esta muerte y a sus familiares, amigos, nuestras más sinceras condolencias”.
Allí se develo la imagen de cera del «Tres veces rey vallenato» Alfredo Gutiérrez, en la Biblioteca se bajó un velo blanco dejando ver una imagen de cera del cantautor .
“Dios tarda, pero no olvida. Este homenaje viene a corroborar cosas que yo aparentemente merecía antes y Dios me lo retardó», así lo expresó Alfredo Gutiérrez ante los medios de comunicación, “Este es el rey de los homenajes, después de aquí no espero más nada”, añadió.
Gracias, maestro Alfredo Gutiérrez por regalarnos una vida de alegrías. El Gobierno y el pueblo del Cesar te admiramos y rendimos el merecidísimo homenaje, reconociendo, como has dicho, que por tus venas no corre sangre, sino música, así lo expresó el Gobierno del Cesar en su cuenta de Twitter.
Hoy Colombia y el mundo tienen sus ojos en el juglar grande de Colombia, el maestro de 82 años: Alfredo Gutiérrez, a quien se le rinde homenaje en Valledupar con recital vallenato, develación de imagen, y un concierto musical donde sus grandes éxitos como: «La paloma guarumera», «Anhelos», «Los sabanales», «Festival en Guararé», «Dos Mujeres», y otros temas, serán escuchados por un público que ama su música y que se une a esta exaltación al talento del «Rebelde del Acordeón».
Develamos la escultura en cera del maestro Alfredo Gutiérrez, quien se mostró emocionado por la figura que evoca una de las etapas de su trayectoria musical, cómo fue el lanzamiento del disco ‘El rebelde del acordeón’. pic.twitter.com/Dw1EnnVH46
El «juglar vallenato» Alfredo Gutiérrez al lado de su hija y manager, Noris Gutiérrez, están dando la batalla ya que, según él, “las disqueras se quedan con el patrimonio de uno”.
Su hija asegura que es un problema que enfrentan varios artistas, a quienes no se les pagan las regalías correspondientes a composiciones, arreglos y, lo más importante, por el uso de la música en las plataformas digitales.
Ellos se dieron cuenta de esta falencia durante la pandemia, cuando el músico tuvo que suspender sus presentaciones, que eran su principal fuente de ingreso y la de sus músicos.
El maestro Alfredo Gutiérrez ha tenido grandes reconocimientos musicales como son: tres Congos de Oro del Carnaval de Barranquilla y la nominación al Grammy Latino, en 2007, en la categoría Cumbia/Vallenato, por su álbum El más grande con los grandes, entre otros premios internacionales.
Hoy hace un llamado a las disqueras y a las plataformas digitales para que le reconozcan económicamente, lo que por derecho le pertenece, y por lo que ha trabajado toda su vida, la música vallenata.
El cantante vallenato Silvio Brito se accidentó en la vía Caucasia – Barranquilla, cuando realizaba una gira de medios para la promoción de sus próximas presentaciones a nivel nacional.
El hecho tuvo lugar en las primeras horas de este viernes 2 de diciembre. El vehículo blindado en el que el artista se transportaba con sus acompañantes pagó la peor parte de los sucesos. De acuerdo a EL HERALDO su representante aseguró que el artista resultó ileso y que llevaba el cinturón de seguridad puesto al momento del siniestro.
Además su representante Leonard Camilo Brito aseguró que no se trató de un caso de micro sueño, sino de un desconocimiento de la vía por parte del conductor que transportaba al artista.
En el vehículo se movilizaban Leonard Brito padre, el artista, uno de sus hijos y su asistente personal. “Afortunadamente fue mayor el susto. Como el carro era blindado y nadie se salió del vehículo no hizo falta llevarlos a un centro médico”, aseguró Leonard Camilo.
Concluida una extensa jornada laboral, se dirigía a Barranquilla para el encuentro con los empresarios que asesoran su carrera y un posterior descanso.
Finalmente, el artista fue esperado en Barranquilla por una ambulancia, que verificó el buen estado de salud de Silvio Brito tras lo sucedido.
El cantante tiene éxitos junto con el Pangue Maestre con la producción de dos trabajos que dejan temas como: Adiós amor, Dame tu Amor, El ofendido soy yo, No puedo olvidarte, No quiero hacerte daño, además es recordado por la canción El mocoso.
Apenas unos días lleva al aire en RCN Leandro Díaz, bioserie que cuenta la vida y obra de uno de los compositores de vallenato más importantes. No obstante, este martes se aceptó una acción de tutela en contra del canal por parte de varios de sus familiares.
Ivo Díaz, hijo de Leandro Díaz, compositor y cantante, rompió el silencio al respecto en unas declaraciones que ofreció al periódico El Heraldo. Él fue incluido junto a RCN por ser el responsable de dar la información y los datos del compositor fallecido para la realización de la serie.
Según los accionantes, hermanos del compositor vallenato, la serie es inexacta en el retrato de él y de su padre. Señalan que no hubo infidelidad del padre de Leandro con su hijastra Nicolasa.
«En la misma tutela comienza admitiendo que fueron hechos que sucedieron hace muchos años; entonces, es prácticamente evidente que sí hubo unos hijos, que sí hubo una relación. Fruto de eso existen unos hijos, que son precisamente los que están demandando. Carmen Sofía Díaz Díaz es hija de esa relación», señaló Ivo Díaz.
Por el momento el Canal RCN no se ha pronunciado sobre la acción de tutela. En ella piden que se elimine el material referente a las imprecisiones de los padres de Leandro Díaz, ya que consideran que va en contra del buen nombre y la honra de los implicados, quienes ya murieron.
Este miércoles en altas horas de la noche se conoció el asesinato a Luis León, acordeonero del vallenatero Wilfran Castillo. El artista habría sido atacado con arma de fuego en Ocaña (Norte de Santander).
Versiones de medios de Valledupar apuntan a que el artista iba a ser víctima de un atraco y terminó gravemente herido. A Luis León lo llevaron al hospital Emiro Quintero Cañizares, pero llegó sin signos vitales. Ahora mismo las autoridades investigan su muerte para dar con el responsable del ataque.
Además de ser el acordeonero de Wilfran Castillo, Luis León -conocido en el gremio del vallenato como «Luchito» León- era uno de los compositores de Único, el próximo disco de Churo Díaz y Elías Mendoza.
«Que tristeza de luto para el vallenato. Mis más sentidas condolencias para la familia de ‘Luchito’ León», expresó desde su cuenta de Twitter, Peter Manjarrés.
Luis León es oriundo del municipio de La Playa (Norte de Santander), pero residía en Ocaña. Fue asesinado a sus 33 años y contaba con un título de Comunicación Social.
En la última edición del Festival Estéreo Picnic pasó algo que no habría creído fácilmente si no lo hubiese atestiguado: horas después de la presentación de J Balvin, miles de personas se agolparon en uno de los escenarios para ver al Binomio de Oro de América. No había una sola persona a mi alrededor que no se supiera cada canción del repertorio que presentaron. Incluso, descubrí que me sabía más canciones de la agrupación de las que creía. Por esto no deja de inquietar la razón por la que antes no se había hecho un documental de carácter comercial sobre la historia del vallenato. Para llenar ese pendiente llega Leyenda viva, el alma de un pueblo, filme que estará en las principales salas del país a partir de este jueves 21 de julio.
Si bien hay demasiado material televisivo con novelas y últimamente el documental de Netflix, Diomedes: El ídolo, el misterio y la tragedia, hasta ahora surge un trabajo que explora en las entrañas del género musical desde sus pioneros, y que pone más el foco en los compositores de las letras que en los intérpretes. «Lo lindo del vallenato es la poesía. Decimos siempre: ‘Ay, qué bonita letra tiene el vallenato’. El vallenato son letras, poemas con música; queremos que la gente entienda eso y ame más el vallenato, lo que es nuestro», dice Martín Nova, director del filme, que también dirigió Colombia magia salvaje.
Los primeros planos de Leyenda viva hacen una transición con esa Colombia salvaje con los paisajes de la comprendidos entre la Serranía del Perijá y la Sierra Nevada de Santa Marta, territorio que se conoce como el Valle del Cacique de Upar, la cuna del género. «Al final el punto en común entre ‘Leyenda viva’ y ‘Colombia Magia Salvaje’ es la naturaleza.La naturaleza y el medio ambiente es uno de los grandes inspiradores del vallenato. Cuando uno habla con los compositores vallenatos uno encuentra que lo más recurrente en su inspiración es la naturaleza, los caminos y, por supuesto, la mujer. Había que mostrar ese valle donde habita el ser humano», complementa Martín.
En 2015 la UNESCO declaró el vallenato como patrimonio inmaterial de la humanidad y Martín Nova nutrió el proyecto con historiadores, intérpretes y compositores. En un diálogo que prescinde la voz en ‘off’ se va armando el rompecabezas que hila la historia del vallenato y sus problemáticas. De este diálogo participan Carlos Vives, Fonseca, Ivo Díaz, Chabuco, Sergio Moya, Sandra Daza, Nafer Durán, Rosendo Romero, entre otros.
Cortesía
Leyenda viva está pensada para todo tipo de público. Si al documental asisten personas de corte académico descubrirán que la tonada de Amor, Amor en la Guerra de los Mil Días durante la reconquista, fue tan repetida que los criollos se la aprendieron y se la apropiaron; si van amantes del cine -además de disfrutar de las tomas de los paisajes- aprenderán que El caimán fue el primer vallenato en cine con la película mexicana Pasiones tormentosas. El ritmo fluido permite que el filme sea familiar e invita a que todos canten en las salas los clásicos más importantes del vallenato.
Hay cuatro ejes que son abordados en el documental: el origen, la naturaleza, el rol de la mujer y el futuro del vallenato. Estas últimas dos temáticas tienden a ser las más polémicas. Con el rol de la mujer se destaca el cambio cultural de chip que hubo con la creación del Festival Vallenato por Consuelo Araújo, Rafael Escalona y Alfonso López Michelsen en 1968; también de la importancia de figuras como Patricia Teherán como intérprete y de Matilde Lina como musa.
«Yo digo mucho que esta película es una mujer, es la Leyenda vallenata, es femenina y la mujer es la inspiración. La mujer ha tomado un rol protagónico no solamente como inspiración, sino como compositora e intérprete. Este año en el Festival Vallenato sorprendió la cantidad de mujeres protagonistas en las tarimas y es una belleza lo que pasa», afirma Martín Nova.
Así como Leyenda viva expone los cimientos, hitos y la transformación del vallenato -que dio pie a que pasara del folclor a algo más comercial añadido al empuje internacional que le dio Carlos Vives con La gota fría– se inicia una conversación candente sobre si el género desapareció o simplemente evolucionó.
«Hay algo muy importante y es que Gabriel García Márquez decía que ‘Cien años de soledad’ es un vallenato largo. Entonces esa frase -que le ha faltado más exposición y análisis- nos invita a investigar el vallenato ¿Por qué García Márquez decía que su libro cumbre es un vallenato? y eso qué significa para el vallenato como género», concluye el director.
Mas allá del documental, Leyenda viva es una plataforma que cuenta con una banda sonora, ‘soundtrack’, varios proyectos musicales venideros con Codiscos -productora de la película junto a memu(á) films- y un libro editado por Planeta.
Álvaro Meza es miembro de una dinastía de grandes músicos, y se prepara en Bogotá para lo que él mismo define como el magno evento para los ejecutantes del acordeón.
Fue rey profesional en 2001, casi seguido con su hermano Ciro Meza en 2003; ahora este fiel exponente del vallenato puro quiere llegar a la final de la edición 55 del Festival de la Leyenda Vallenata en 2022. Una edición especial solo para ganadores de la categoría profesional y que otorgará la corona de Rey de Reyes, que ya han ganado Nicolás ‘Colacho’ Mendoza, Gonzalo Arturo ‘El cocha’ Molina, Hugo Carlos Granados y Álvaro López.
Meza Reales conversó en exclusiva con Confidencial Colombia sobre su labor como embajador cultural de Colombia en el mundo, su amor por el folklor y sus expectativas para la competencia.
Hacia las 12:45 de la tarde de este viernes santo se produjo el deceso del cantante vallenato, Martín Elías, quien en las horas de la mañana había sufrido un grave accidente de tráfico en la transversal del Caribe, a la altura del municipio de San Onofre, Sucre.
De acuerdo con los médicos de la Clínica Santa María de Sincelejo, el cantante sufrió cerca de 5 paros cardiorespiratorios, además, uno de sus pulmones se vio comprometidos luego de la lesión de varias costillas.
Aunque inicialmente, los médicos habían descartado alguna lesión cerebral, finalmente el cantante no soportó la gravedad de las heridas y una hemorragia interna acabó con la vida del joven músico.
La muerte de Martín Elías se suma a la de otros cantantes de la música vallenata que también parecieron en accidentes de tránsito, como Kaleth Morales y Jesús Manuel Estrada.