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Confidencial Noticias 2025

Etiqueta: Cultura

Bogotá tuvo un anticipo de lo que serán las Fiestas de Cartagena 2025

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres.

Con un despliegue de cultura, música y orgullo patrio, la Alcaldía Mayor de Cartagena presentó oficialmente en Bogotá la agenda de las Fiestas de Independencia 2025, que se celebrarán del 13 al 17 de noviembre bajo el lema “La Fiesta que nos une”. El evento, realizado ante un nutrido auditorio y conducido por los reconocidos presentadores Jessica de la Peña y Carlos Calero, marcó el inicio de la promoción nacional de una de las celebraciones más emblemáticas del país.

El alcalde de Cartagena, Dumek Turbay Paz, lideró la delegación oficial acompañado de la gestora social Liliana Majana, la directora del IPCC Lucy Espinosa Díaz, la gerente de Fiestas Alejandra Espinosa, la presidente ejecutiva de Corpoturismo Liliana Rodríguez, y la Reina de Independencia 2024-2025, Ximena Tatiana Silva Padilla. Durante su intervención, el mandatario destacó que se esperan más de 100 mil visitantes y un impacto económico superior a los 15 millones de dólares, en beneficio directo de los cartageneros a través del turismo, el comercio, la hotelería y la generación de empleo.

 

La programación artística de este año promete ser una de las más ambiciosas de la historia, con presentaciones de artistas internacionales como Marc Anthony, Maluma, Carlos Vives, Eddy Herrera, Sergio Vargas, y exponentes nacionales como Mr. Black, Rafa Pérez, Elder Dayán y Lil Silvio & El Vega. Además, se fortalecerá la participación de talentos locales a través de la Escuela Festiva, una iniciativa del IPCC que busca profesionalizar a los actores culturales de la ciudad y proyectarlos a nivel nacional e internacional.

La presidente de Corpoturismo, Liliana Rodríguez, informó que las reservas de vuelos hacia Cartagena ya superan en un 20% las del mismo periodo en 2024, con un flujo importante de turistas provenientes de ciudades como Bogotá, Medellín, Cali y Pereira. Se proyecta además que más de 16 mil pasajeros se movilicen desde el Muelle La Bodeguita en actividades recreativas, destacando el Desfile Náutico como uno de los principales atractivos de la agenda festiva.

El evento de lanzamiento culminó con una puesta en escena cargada de historia, música y tradición, en la que se exaltó el legado de libertad del 11 de noviembre de 1811. Grupos como Ekobios y Los Cumbiamberos, junto a artistas como los hermanos Criss y Ronny y Rafa Pérez, ofrecieron una muestra del sabor cartagenero que se vivirá en noviembre. Así, Cartagena reafirma su posición como un destino cultural y turístico de primer nivel, listo para recibir al país entero en una fiesta que celebra la identidad, la resistencia y la alegría del pueblo heroico.

Conozca a los finalistas del Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez 2025

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres.

El Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez 2025 anuncia oficialmente a las agrupaciones finalistas que disputarán el ansiado bombo golpeador, máximo reconocimiento del certamen.

Tras un proceso de audiciones y evaluación, los jurados, seleccionaron a las mejores propuestas en las cinco modalidades musicales.

 

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La misión de los jurados, es destacar la excelencia artística y el arraigo cultural de los grupos participantes en las modalidades de Conjunto de Violín Caucano, Conjunto de Marimba y Cantos Tradicionales, Conjunto de Chirimía de Clarinete, Conjunto de Chirimía de Flauta y Modalidad Libre. De esta manera, el Petronio continúa siendo el escenario más importante para la proyección y salvaguarda de las músicas del Pacífico colombiano.

  1. En la modalidad Violín Caucano, avanzan como finalistas Dejando Huellas (Puerto Tejada), Mokumba (Santander de Quilichao) y Juventud Ancestral.
  2. Por su parte, en Marimba y Cantos Tradicionales disputarán la final Patacoré (Tumaco), Ritmo del Este (Buenaventura) y Agrupación Batea.
  3. En la modalidad de Chirimía de Clarinete, los finalistas son Samburúk Chirimía, Ensamble Chirimía y Remansos del Río Tagachí, todos provenientes de Quibdó,
  4. En la Modalidad Libre, los finalistas son Mangle Sonoro (Cali), Melanina Group (Cali) y Chontasoul (Popayán),
  5. Y por último en la modalidad de Chirimía de flauta los finalistas son  Samburúk Chirimía, Ensamble Chirimía, Remansos del Rio Tagachi.

El jurado de esta edición estuvo conformado por María Ximena Alvarado Urbano, Jhon Francisco Gallo Ruíz, Mauricio Molina Duque, Constantino Herrera Lewis y Esteban Lucas Miguel José Copete Álvarez, expertos que evaluaron rigurosamente la calidad interpretativa, el arraigo cultural y la autenticidad de cada propuesta.

Este año, el Petronio  celebra a sus finalistas y también enaltece la conexión con África a través de la presencia de la artista internacional Pongo (Angola/Portugal); invitados especiales como La Pacifican Power, Quantic, Nidia Góngora y el Ensamble Homenaje Póstumo a Víctor Hugo Rodríguez, la Sinfónica de Colombia, la Banda departamental del Valle y muchos más. Lo que convierte a esta edición en un verdadero mosaico de tradición y modernidad.

Pongo, la diva del kuduro, que llega desde África al Petronio Álvarez

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres.

El Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez 2025 vive hoy una noche especial con la presentación de Pongo, la artista angoleña-portuguesa considerada la “diva del kuduro”, quien llega a Cali como invitada internacional en la tarima principal de la Ciudadela. Su participación forma parte de la Noche Internacional, un espacio creado para resaltar el puente cultural entre África y América Latina, reafirmando las raíces comunes que se encuentran en las músicas del Pacífico colombiano.

Nacida como Engracia Domingos da Silva en Luanda (Angola), Pongo emigró a Lisboa en medio de la guerra civil. Desde muy joven enfrentó adversidades, pero la música se convirtió en su salvavidas. Su nombre artístico surgió en la adolescencia y pronto comenzó a resonar en la escena musical europea.

 

Su salto a la fama llegó en 2008 con el colectivo Buraka Som Sistema, al interpretar el éxito global Kalemba (Wegue Wegue), un tema que alcanzó millones de reproducciones y que incluso hizo parte de la banda sonora de videojuegos como Need for Speed: Shift y FIFA 10. Tras varios años de silencio, Pongo regresó como solista con el EP Baia (2018), al que siguió Uwa (2020), consolidando su carrera y obteniendo reconocimientos como el Music Moves Europe Talent Award.

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Dueña de una estética vibrante y una fuerza escénica única, Pongo ha revolucionado el kuduro, fusionándolo con electrónica, afrofuturismo y sonidos urbanos. Su propuesta no solo es un viaje sonoro que conecta generaciones, sino también un manifiesto cultural que reafirma la potencia de la diáspora africana en el mundo.

En Cali compartirá escenario con artistas nacionales e internacionales como Quantic, Canalón de Timbiquí, Nidia Góngora, Rancho Aparte Big Band y la Orquesta Sinfónica de Colombia, en un cartel diverso que mezcla tradición, modernidad y el reconocimiento al legado del Pacífico.

El Petronio Álvarez, que este año reúne a más de 52 agrupaciones en concurso y 17 artistas invitados, ha convertido a la ciudad en epicentro de la música, las cocinas tradicionales, la estética y los saberes tradicionales de la región.

La Noche Internacional no solo traerá la energía de Pongo al escenario, sino que reafirma al Petronio como un festival de alcance mundial, capaz de tender puentes entre continentes y abrir la puerta a nuevos diálogos musicales y culturales.

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Sobre este momento, la secretaria de Cultura de Cali, Leydi Higidio, expresó: “Estamos felices con el inicio del Festival Petronio Álvarez, una plataforma que resalta identidad, cultura y que, a través de su historia, dignifica las tradiciones del Pacífico colombiano, dándole voz a quienes siempre han sido guardianes de estos saberes ancestrales. La presencia de Pongo es la muestra de que nuestras músicas dialogan con el mundo y de que Cali es un escenario abierto para el encuentro cultural”.

Sábado 16 de agosto – Concurso y shows especiales


 Chirimía de Flautas: Resplandecer Soledéño, Chirimía Timbisón, Aires del Andagueda, Son de Timbiquí, Raíces del Chocó, Chirimía San José

Ganadores 2024:

  • Marimba y cantos tradicionales: De Mar y Río

  • Chirimía de Flautas: Yaré del Río Napi

  • Violines caucanos: Grupo Mavichi

  • Modalidad libre: Chureo Callejero

  • Chirimía de Clarinete: Cantos de Río
     Invitados: Ensamble Homenajes Póstumos a Víctor Hugo Rodríguez, Makerule (Chocó danza, canta y encanta), Pongo (Angola/Portugal), La Pacifican Power

Domingo 17 de agosto – Finales y clausura


 Invitado especial: Orquesta Sinfónica de Colombia – Diez lunas para una espera
 Finales y premiación en todas las modalidades: Chirimía de Flautas, Chirimía de Clarinete, Violines Caucanos, Marimba y Cantos Tradicionales,modalidad libre
 Invitados y homenajes: Homenaje a Nidia Góngora con Mi Pacífico Maravilla junto a Quantic y Canalón de Timbiquí; Rancho Aparte.

Sigue toda la programación del Festival Petronio Álvarez a través de las redes sociales @Caliculturacol

Cumbia tradicional del Caribe colombiano ya es Patrimonio Cultural de la Nación

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Nación.

En el marco de la celebración de los 500 años de fundación de Santa Marta, desde la Quinta de San Pedro Alejandrino, la ministra de las Culturas, las Artes y los Saberes, Yannai Kadamami Fonrodona, entregó de manera oficial la Resolución 0321 de 2024, que declara a la Cumbia tradicional del Caribe colombiano como parte de la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Nación. En compañía del Gobernador del Magdalena, Rafael Martínez, se reconoció la labor de más de 400 portadores de saberes musicales, coreográficos, narrativos y artesanales, quienes mantienen viva esta tradición en más de 50 municipios de los departamentos de Magdalena, Sucre, Bolívar, Atlántico y Córdoba.

La ministra destacó la riqueza cultural que converge en Santa Marta, donde coexisten comunidades indígenas, afrodescendientes y mestizas que conservan oficios ancestrales como la talla en piedra jabón, la fabricación de gaitas y tambores, la pesca artesanal y la cocina tradicional. Estas expresiones son parte fundamental de los procesos formativos y escénicos apoyados por el Ministerio, que ha invertido más de $38.000 millones desde 2022 en el Magdalena y Santa Marta, con proyectos como la restauración de la Casa Madame Augustine, la dotación de bibliotecas rurales y el fortalecimiento de escuelas de música tradicional.

 

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En el marco del Festival CASA por la Paz, que reúne 90 iniciativas culturales seleccionadas por la comunidad artística local, se anunció también el acto escénico y concierto “Corazón del Mundo”, programado para el 29 de julio en El Rodadero. El evento será precedido por una ceremonia de pagamento liderada por los pueblos de la Sierra Nevada, en una expresión de respeto y conexión espiritual con el territorio. La ministra afirmó que esta conmemoración de cinco siglos de historia “no es una postal del pasado, sino una oportunidad para devolver la voz a quienes han sostenido la historia”.

El acto escénico “Ceremonia Viva Corazón del Mundo”, creado por artistas samarios, buscará resignificar la narrativa territorial desde las artes vivas, mientras que el concierto reunirá a una destacada nómina de artistas locales e internacionales. Entre los confirmados están Systema Solar, Bomba Estéreo, Adriana Lucía, Ana del Castillo, Kombilesa Mí, Orquesta Aragón y Daymé Arocena, entre otros. La jornada será una celebración del pasado, el presente y el futuro de una región que, como lo dijo la ministra, es “corazón espiritual del mundo”.

La noche de… Amor con Cesar Escola

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres.

Tras una breve y exitosa temporada a finales de 2024, regresa al escenario La Noche de… AMOR, una pieza entretenida, directa, que toca la fibra de los asistentes por defecto, o que levante la mano quién no le ha cantado alguna vez al amor, a esas noches de filtreo, de pasión y romantiqueo, ¿Quién no ha cantado a grito herido celebrando cada nuevo encuentro y por supuesto a la tusa y la decepción?.

Pues así es el amor, una montaña rusa en la que muchos hemos comprado pasaje infinidad de veces, pero es más rico acompañar cada viaje a buen ritmo, con esa canciones que también nos hacen latir fuerte el corazón.

 

Noche a noche a partir del próximo jueves 13 de febrero el Maestro César Escola, le dará vida a esas historias que marcaron su propia vida amorosa y la de sus invitados especiales, Carlos Calero, Natalia Gutiérrez, Marcela Moreno y Michelle Santos. Juntos en el escenario al mejor estilo del género del Café Concert, nos divertirán con sus historias pero sobre todo con sus voces. Acompañados de saxo, percusión bajo y el piano interpretado por el Maestro Escola, este montaje nos ofrecerá situaciones cercanas y un repertorio del mejor nivel.

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Esta temporada que se extenderá hasta el próximo 5 de abril revive uno los géneros más fascinantes y versátiles dentro del teatro como es el Café Concert. En él se permite mezclar música, canto, baile, sketches con un toque de comedia o drama, con un toque intimista que nos hace cómplices y cercanos en cada escena. En Colombia, grandes como Carlos Muñoz, el Gordo Benjumea y Fanny Mikey revolucionaron la escena teatral en los años 70, llenando de risas y parodias a todos aquellos que se atrevían a asistir.
Será una experiencia insuperable, prográmese en pareja o con sus mejores amigos para pasar un buen rato, comer bien, tomarse un trago, reírse al verse identificado en situaciones tan comunes y anecdóticas dignas de un buen amor y de seguro se animará a cantar a grito herido esas canciones que todos conocemos y hacen parte de la banda sonora de nuestros corazones.

En la play list de LA NOCHE DE … AMOR el maestro César Escola ha hecho arreglos para que disfrutemos del bolero, el pop, la ranchera y hasta el vallenato con canciones como: “Por debajo de la mesa”, “Somos Novios”, “El hombre que yo amo”, “Rata inmunda”, “No comprendí tu amor”, “Pero me acuerdo de ti” y muchas más.

Salón Café Concert Casino Hollywood. (Carrera 58 # 127- 59 – Bulevar Niza, Bogotá). Funciones los días jueves, viernes y sábados a las 8 pm.

Cultura para el cuidado de la diversidad de la vida, el territorio y la paz

Escrito por Pedro Baracutao en . Publicado en Opinión.

En el debate de control político del 25 de abril del 2024 al Min de las Culturas, las Artes y los Saberes (MiCasa) en la comisión Sexta de Cámara, quedó claro que esta cartera tiene buen nivel de ejecución y proyección de trabajo en los territorios donde nunca ha llegado la inversión en cultura, que por primera vez en la historia deja de ser la “cenicienta” de los Ministerios con un presupuesto de más de un billón de pesos para ejecutar este año, del cual en el primer trimestre, se ha ejecutado cerca del 20%.

Para descentralizar la función de este ministerio se han realizado Pactos Culturales por la paz en la Costa Pacífica, en Antioquia y en el Caribe. El MiCasa despliega un triángulo para abarcar dicha estrategia y es: el Plan Quinquenal de Cultura, la  reforma a la Ley General de Cultura y fortalecimiento institucional.

 

El MiCasa podría ser el Ministerio de la Paz, si logra vincular el poder transformador de la cultura de paz con las comunidades más afectadas por el conflicto en clave de reconstruir tejido social.  El cambio necesita más que un período de gobierno, quizás una o dos generaciones. Que nuevas sensibilidades estén en el gobierno y se esté gobernando para los territorios excluidos ya es un cambio.

Como firmante de paz reconozco el esfuerzo de este Ministerio para llegar con programas y proyectos a los territorios más apartados, donde casi nunca se invierten dineros públicos para la formación artística y cultural. Este es un momento para hacer de las artes, los saberes y las culturas una herramienta de paz. Celebramos que en el caso de Antioquia se prioriza un 70 % de los recursos para el departamento en el Urabá y Bajo Cauca. Esta inversión con un enfoque étnico y pluricultural: mujeres, población LGTBI, trabajadoras y trabajadores, población NARP, indígena y Room, excluidos del relato nacional.

“Estamos en un cambio de época y una época de cambios”, decía el ministro Juan David Correa. Es un momento para trabajar a nivel país en la Cultura para el cuidado de la diversidad de la vida, el territorio y la paz, como orienta el Plan Nacional de Cultura 2024-2038.

Como anuncios importantes de este Ministerio se resaltan la apertura de una sede para la región Caribe en Cartagena, otra para la Amazonía y otra en Quibdó, también el nuevo énfasis del Plan Nacional de Lectura en la infancia de territorios excluidos, con una inversión de más de 5 mil millones en las bibliotecas comunitarias del territorio nacional (más de 1200 bibliotecas). Así mismo este Ministerio busca proteger a miles de artistas, principalmente músicos, en edad de pensión y sin ninguna garantía en su vejez.

Celebramos de nuevo que sea la cultura el hilo que ayude a tejer las paces que necesita nuestro país tan aporreado por una violencia estructural, persistente y cotidiana.

Pedro Baracutao

«Rojo» La obra de teatro que desnuda realidades colombianas

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres. No hay comentarios en «Rojo» La obra de teatro que desnuda realidades colombianas

Una obra teatral provocativa, «Rojo», se prepara para impactar los cimientos del status en Colombia. Esta producción valiente y audaz, aborda con profundidad y sin tapujos temas cruciales como la corrupción, el narcotráfico y el terrorismo, desafiando al público a reflexionar sobre las complejidades de la sociedad contemporánea. Con una narrativa intensa y una puesta en escena cautivadora, promete llevar al espectador a un viaje emocional y reflexivo presentada en Charlot Teatro.

«Rojo» es mucho más que una simple historia sobre la desaparición de un pueblo. Es una representación que traza la compleja cartografía del engaño y el odio que se arraigan en «El Refugio» bajo la apariencia del progreso y la civilización. Desde el simbolismo de un zapato para caminar entre la gente de bien hasta la presencia de un registrador que redefine a los lugareños a su antojo, pasando por la imagen del señor con helicóptero que despeja la selva para abrir caminos, esta obra aborda temas tan diversos como la ambición desmedida, la corrupción, el narcotráfico y el culto a la muerte. Con un enfoque penetrante, «Rojo» revela la complejidad de una sociedad marcada por la violencia y la lucha por el poder, proporcionando una visión única de la historia.

 

Con un elenco estelar compuesto por Juana Arboleda, Kelly Natalia Coca, Jenny Lara, Cristian Ruiz, Daniel Maldonado y Juan José Villalobos, «Rojo» garantiza una experiencia teatral inolvidable y de gran impacto.

Daniel Botero director de Charlot Teatro señala “estamos de temporada con una obra escrita y dirigida por Johan Velandia en la cual toca un tema muy importante en nuestro país sobre el conflicto armado, por otro lado, estamos estrenando nuestra sala de teatro David Stivel en la cual estamos de temporada con un monologo llamado entrevista entre espejos, un trabajo con un grupo colombo cubano. Es un plan para compartir con familia y amigos y poder disfrutar de una deliciosa oferta gastronómica y cocteles”.

Las presentaciones de «Rojo» tendrán lugar en el Teatro Charlot, situado en la calle 70 a 9 – 51, desde el 15 de febrero hasta el 2 de marzo, con funciones  a las 8:00 pm.

Esta obra desafiante invita a la audiencia a adentrarse en una profunda reflexión sobre los desafíos y las complejas realidades que enfrenta la sociedad colombiana en la actualidad y sumergirse en una experiencia teatral que despierta emociones, cuestiona las convenciones y provoca un diálogo necesario sobre temas fundamentales.

Trazas culturales

Escrito por León Ferreira en . Publicado en La opinión de León, Opinión. No hay comentarios en Trazas culturales

Por: León Sandoval

 

En mi reciente columna sobre cultura política escribí que la vida humana no debe instrumentalizarse. Las vidas de los hermanos indígenas congregados en minga están siendo instrumentalizadas, así como lo fueron en el siglos pasados, la historia se repite con diversos actores como si se trasase de una traza cultural.

La palabra minga tiene su origen en la palabranquechua Mink’a, cuyo significado es compromiso o convenio para un trabajo entre el trabajador y la persona que necesita sus servicios (Diccionario SIMI TAQUE Academia Mayor de la Lengua Quechua, 2º Edi., Cusco, 2005). La esencia de la Minga es el trabajo comunitario; el esfuerzo personal que no busca una remuneración o dádiva, sino un beneficio común, el beneficio de todos. La minga fue un modelo productivo incaico en el que prevalecía el bien común y la satisfacción de los mingados, presente en muchas de las comunidades nativas de la Cordillera de los Andes, desde Chile hasta el sur colombiano; en términos de economía política el modelo de minga se asemejaría más a un modelo productivo colaboracionista que explotacionista.

La minga del siglo XXI es muy diferente a la figura comunitaria ancestral, ha mutado desde su forma original, abandonó su esencia de organización de trabajo comunitario para convertirse en un modelo de acción política operado por grupos de interés previo a los procesos electorales. Lo que explica la participación de la minga en vías de hecho como bloqueos, paros y el papel parapolicial de la denominada guardia indígena que colocan su cuota de afectación al sistema económico productivo, la libre movilización de los conciudadanos y el daño al patrimonio cultural que no los identifica, cuando lo creen pertinente como medio de presión política y social, avalado por algunos grupos de interés.

¿Todos los mingueros pertenecen originariamente a las comunidades indígenas que dicen representar? Llama la atención que sean algunas personas ajenas a la minga las que toman los micrófonos en los encuentros de los mingueros para elevar arengas reivindicacionistas. Tras de ellos, muchas veces van crédulos que romantizan la minga como un acto cultural de cariz étnico vindicatorio de derechos, y no como lo un instrumento político de movilización ciudadana de minorías étnicas. La minga como institución antropológica agonizaba, según algunos académicos, porque muchos de los miembros de las comunidades indígenas se negaban a aportar al trabajo comunitario sin un jornal de por medio, aspecto documentado en investigaciones como la realizada por el Profesor Óscar López Cortés de la Universidad Libre de Colombia (2018).

La minga se reinventa en instrumento ideológico para ser impuesto como modelo de acción política y económica por parte de los retóricos de las nuevas ciudadanías. En efecto, hay quienes señalan que la minga ya no debe quedarse solo en la movilización indígena, sino que debería ser la minga del pueblo colombiano, este tipo de expresiones lo que logran es instrumentalizar un fenómeno cultural exclusivo de algunas regiones del País. La minga debería conservar el natural devenir de la cultura a la que pertenece, no debe ser instrumentalizada, ni impuesta. La minga no forma parte de la cultura de muchas regiones del país como por ejemplo, para algunas lo es el cooperativismo que ha cimentado profundas raíces en el nororiente andino colombiano. La Insurrección Comunera de 1781 tuvo motivos fiscales, no pretendió derrocar al rey, fue precursora de los hechos iniciados en 1810 que desencadenaron las primeras brasas de lo que sería la independencia. En suma, pensar y opinar diferente no ha de ser inconveniente, feliz día amigo lector.

Decálogo de cultura política

Escrito por León Ferreira en . Publicado en La opinión de León, Opinión. No hay comentarios en Decálogo de cultura política

León Sandoval

Deseo abordar una serie de ideas que, a título de decálogo de cultura política, aquí se burilan y probablemente no tienen autor en particular, o bien pudieran ser atribuidas a Kant, a Habermas o a cualesquier de los múltiples pensadores que han llenado de luces la historia de la humanidad. Este Decálogo es el resultado del ejercicio personal de compilación de las lecciones recibidas de boca del maestro Guillermo Hoyos Vásquez (1935-2013) en la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, en parte, rendirle un pequeño homenaje a uno de los más grandes pensadores sociales latinoamericanos.

 

Para una mayor y mejor participación ciudadana en política este Decálogo de Cultura Política podría ser un pretexto para discutir sobre los principios capitales que más allá del mármol, merecerían ser grabadas en el ADN de los ciudadanos, no se trata de un ejercicio retórico, es la necesidad de la Ética en nuestra cultura política, en últimas, lo importante no es el mensajero sino el mensaje.

1.No todo se vale, el actuar humano requiere límites establecidos desde la ética. El fin no puede justificar los medios en política. 2. La vida no es un objeto más, es el principio que merece mayor atención y respeto en toda sociedad, nunca el acceso al poder debe vulnerarla. 3.Comprensión de la posición del otro, en los diálogos políticos se ejercita la habilidad para entrar en la dimensión del contradictor, bajo el entendido que las ideas no se combaten, se controvierten. Con el único que se debe ser intolerante es con el intolerante como lo mencionara Voltaire en su famoso Ensayo sobre la tolerancia. 4. La vida humana no debe instrumentalizarse, no propalar la idea que los semejantes son instrumentos para lograr fines y que el valor de la vida humana depende de su utilidad. Todo ser humano por el hecho de serlo tiene una connotación de sujeto moral. 5. Quien pretende jugar a Dios se excluye asimismo de la comunidad moral, los políticos no deben asumir el rol de dioses creadores, deben reconocer que su poder les viene de abajo. Nadie puede arrogarse ser divinidad.

6.Autocomprensión ética de la especie, todo acto debe estar enmarcado dentro de una reflexión ética sobre las consecuencias que genera. 7. Ser moral es un valor, la moral señala valores que deben ser conservados como la vida, la libertad, la propiedad privada, la familia. El ser humano es ser moral homo eticus antes que homo economicus. 8. La naturaleza humana no debe ser un objeto manipulable por la ciencia, el ser humano no es un sujeto para experimentos en tiempos de inteligencia artificial, ni ésta puede ser un medio para lograr votos que conduzcan al poder. La política y la ciencia deben estar al servicio de la sociedad. 9. La libertad es un presupuesto del quehacer político, si el ciudadano no es libre no puede tener responsabilidad moral alguna sobre el resultado de su voto. Sólo se puede exigir responsabilidad de quien es libre para decidir. La moral es la ratio cognoscendi de la libertad. 10. Confianza, la confianza sólo se construye entre quienes a partir de la ética se responsabilizan de sus actos y están dispuestos a rendir las cuentas a los ciudadanos. En suma, el voto como ejercicio político debe ser el más preclaro sinónimo de confianza ciudadana. No puede haber puntos intermedios en la responsabilidad del Gobernante. En últimas es un asunto de carácter, y el carácter se tiene o no se tiene. No hay punto intermedio.

Preguntan al gobierno español si se plantea restituir a Colombia las piezas del Tesoro Quimbaya

Escrito por Europa Press en . Publicado en Lo + Confidencial, Portada. No hay comentarios en Preguntan al gobierno español si se plantea restituir a Colombia las piezas del Tesoro Quimbaya

El portavoz de Izquierda Unida en el Congreso, Enrique Santiago, junto al parlamentario de Sumar Gerardo Pisarello, han registrado una pregunta escrita dirigida al Gobierno en funciones para interesarse sobre si «ha valorado iniciar los trámites necesarios» para la restitución del Tesoro de los Quimbaya a Colombia.

En la iniciativa se recuerda que esta es la voluntad manifestada por el actual Gobierno colombiano, que se suma a las demandas y reivindicaciones de la sociedad colombiana para recuperar «su legado histórico y cultural».

 

En el texto de la iniciativa, el diputado apunta que se está a las puertas de la celebración del Descubrimiento de América y «desde múltiples vías oficiales y no oficiales se exalta la necesidad de estrechar lazos de amistad con todos los países latinoamericanos».

Este tesoro -que reúne 122 de las 400 piezas halladas hace 150 años- se encuentra en la actualidad expuesto en el Museo de América de Madrid. Su llegada a España se debió a un regalo privado del presidente de Colombia, Carlos Holguín (1888-1892) a la reina María Cristina, a finales del siglo XIX, en agradecimiento por haber intercedido en un conflicto fronterizo entre Colombia y Venezuela.

Los diputados firmantes de la iniciativa recuerdan que este regalo «siempre ha sido objeto de conflicto, puesto que se trata de un bien cultural del Estado cuya donación o regalo requería la autorización del Congreso de la República de Colombia». «Para muchos expertos este regalo se realizó violando la Constitución de 1886 y la legislación colombiana», han añadido.

Así, han reiterado que a pesar de que hasta la fecha «no se tiene constancia de que se hayan iniciado los trámites para la repatriación, sería positivo que desde el Gobierno de España se empezaran a dar los primeros pasos para hacerlo posible».

La pregunta parlamentaria escrita dirigida al Ejecutivo inquiere también si «tiene conocimiento el Gobierno» de una sentencia de la Corte Constitucional colombiana, de 2017, «estableciendo que la donación fue irregular por no haber respetado los procedimientos legales y constitucionales, dejándola sin efecto y ordenando iniciar los trámites para la repatriación del Tesoro de los Quimbaya».Copiar al portapapeles

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Teatro Libre celebra 50 años con nutrida oferta cultural

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres.

El Teatro Libre continúa en la celebración de 50 años de historia en los que ha recibido millones de asistentes y el paso de miles de artistas con cientos de obras y conciertos en sus dos sedes.

Por eso, del 22 al 25 de agosto celebra el hito con una serie de eventos y una enriquecida oferta artística en sus instalaciones.

 

Desde este martes está disponible la exposición fotográfica Memorias de sueños posibles: Grupo Teatro Libre. En ella se sintetiza el trayecto que ha recorrido el teatro desde su fundación en 1973. El lanzamiento oficial será el viernes 25 de agosto a las 8 de la noche con entrada libre en la sede Chapinero.

Además, el 23 de agosto se estrenará el programa Voces Amigas a través de YouTube con invitados especiales que contarán sus anécdotas en el Teatro Libre.

Finalmente, en la celebración no puede faltar el teatro. Por ende, se presentará la versión de Diego Barragán de Hamlet, dirigida por Ricardo Camacho con entrada libre hasta completar aforo el 24 de agosto a las 8 de la noche en la sede Chapinero.

Sedes

  • Chapinero: Cra. 11 #61-80
  • Centro: Cl. 12b # 2-44, La Candelaria.

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*Foto: Cortesía

Itagüí dio apertura al Museo Centro Cultural Caribe

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Colombia, Nación.

Con la presencia del alcalde del municipio de Itagüí, José Fernando Escobar, junto con la del gobernador de Antioquia, Aníbal Gaviria y del director del Área Metropolitana, Juan David Palacio, se inauguró el Museo Centro Cultural Caribe, un espacio que se convertirá en un referente del arte y la cultura a nivel departamental y nacional.

Este espacio de alrededor de 1.000 metros cuadrados cuenta con tres salas de exposición, dos permanentes y una itinerante. Una de las salas alberga 89 obras del maestro y escultor itagüiseño Salvador Arango, la segunda sala tiene 69 pinturas del también maestro local Eladio Vélez, quien fue uno de los mejores exponentes del siglo pasado.

 

Eladio Vélez fue un pintor antioqueño. Nació en Itagüí, sus obras acogen una temática que involucra los paisajes rurales, las calles de la ciudad y la vida cotidiana.

Otra de las salas tiene en exposición la obra de la artista local, Ana Catalina Escobar, denominada Marea Negra. Esta artista nació en Medellín, Colombia, en el año de 1992, es Licenciada en Artes Plásticas de la Universidad de Antioquia con máster en Creación Plástica de la Ecole supérieure d´art de Bretagne.

Este es un espacio en el que artistas locales y departamentales podrán exponer sus obras.

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La artista «La Chica» presentará su último álbum en Condeduque

Escrito por Europa Press en . Publicado en Placeres | Ven, Venezuela.

El Centro de Cultura Contemporánea Condeduque ofrecerá el próximo sábado, 27 de mayo, la presentación del último álbum de La Chica titulado ‘La Loba’, una propuesta muy personal con la que la artista franco-venezolana se puede considerar «una imprescindible para los amantes de lo original».

Sophie Fustec, más conocida como La Chica, creadora de ambientes únicos, es capaz de transformar la música urbana en un ritual chamánico, y ofrece letras cargadas de «la poesía callejera más cruda y son fusionadas con las rítmicas más elegantes», según ha señalado el centro cultural en un comunicado.

 

En sus espectáculos, tradición y modernidad se dan la mano para transportar a los espectadores a ese» mundo minimalista, pero cargado de significado» que propone La Chica.

En su último álbum, titulado ‘La Loba’ y publicado en 2020, sus composiciones exploran temas dispares, pero a la vez tan relacionados como la delicadeza y lo primitivo del ser humano, la muerte, la desconexión con la naturaleza o la represión del poder de las mujeres a lo largo de la historia.

En este último trabajo la artista se libera de capas de arreglos que solían acompañarla para dar paso a la esencia de su propuesta, que se defiende y sostiene prácticamente a piano y voz.

Se organiza el festival gaitero 2023

Escrito por Confidencial Noticias en . Publicado en Placeres | Ven, Venezuela.

Más de 2.000 niños y jóvenes de Maracaibo participarán del Festival Infantil-Juvenil de Gaita de Furro 2023, que se realizará en honor a Simón García y al Bicentenario de la Batalla Naval del Lago, hito patrio que consolidó la independencia de Venezuela.

El anuncio lo hizo el Comité Organizador del Festival, integrado por Humberto Bracho, Argenis Sánchez, Moraima Gutiérrez, Marina Salas y Carlos Ortega, impulsado por la Alcaldía de Maracaibo a través del Instituto Municipal de la Gaita Ricardo Aguirre (IMGRA).

 

El festival está dirigido a niños y jóvenes de 6 a 17 años que sean miembros de las escuelas de gaita del IMGRA y de grupos no profesionales, en organizaciones públicas y privadas, iglesias, centros de participación ciudadana y en las diversas comunidades del municipio.

Humberto Bracho explicó que la primera fase de clasificación se desarrollará en diferentes zonas, con cinco grupos para cada sector, hasta un total de veinte grupos para las semifinales. Del 2 de junio al 9 de julio, se dispondrá de plataformas, sonidos y luces en el sur, norte, este y oeste de la ciudad permitiendo que niños y jóvenes se reúnan de forma colorida y festiva.

En la siguiente fase, elegirán entre veinte grupos, a diez de los cuales competirán en la noche final del 9 de julio. Moraima Gutiérrez, destacó que los diez semifinalistas recibirán los correspondientes premios y el ganador grabará una gaita a nivel profesional. «Este año el festival se lo vamos a dedicar a un pilar fundamental de La gaita de Furro como lo fue Simón Udón García Luzardo», apuntó Gutiérrez.