El ascenso de Shakira es imparable con los últimos sencillos que ha lanzado. Desde Te Felicito, hasta TQGcon Karol G, la barranquillera suma oyentes alrededor del mundo.
Ahora mismo, Shakira se convirtió en la primera mujer latinoamericana que supera los 80 millones de oyentes mensuales en Spotify.
Actualmente, Shakira es la quinta persona con mas oyentes mensuales en la plataforma. En total son 80’047.402 oyentes mensuales.
En popularidad las canciones más oídas son: su sesión con Bizarrap, TQG, Monotonía, Te Felicito y Hips Don’t Lie. Ahora se espera el próximo álbum de estudio de la colombiana.
Descrito como «una carta de amor para Los Ángeles», Miley Cyrus estrenó Endless Summer Vacation, su octavo álbum de estudio.
Anuncio del álbum
La cantante promocionó el lanzamiento del disco con Flowers, canción que se mantiene en el número 1 del Billboard Hot 100.
Este proyecto sucede el álbum en vivo ATTENTION: Miley Live, trabajo que promocionó mientras estuvo de gira en Sudamérica, donde pasó por Bogotá en el Movistar Arena.
En su fiesta de fin de año en 2022, Miley Cyrus anunció la fecha y letra de Flowers. El 5 de enero se anunció el álbum con un tráiler y el pasado 28 de febrero se reveló el tracklist.
Colaboraciones y características
Endless Summer Vacation de Miley Cyrus cuenta con 13 canciones. En ellas solamente están las colaboraciones de Sia y Brandi Carlile; la duración del disco es de 44 minutos y ya está disponible en las distintas plataformas por ‘streaming’.
Yelsid le canta de nuevo a los despechados con Me acordé de ti, canción de su autoría que promete ser un himno para quienes creían haber superado a esa mujer que los tuvo ‘entusados’, pero el recuerdo no los deja.
En el videoclip se ve a Yelsid en una discoteca con varios músicos en la tarima, quienes le dan un aire alegre y movido a la interpretación del cantante antioqueño. La dirección de la pieza audiovisual la lideró Daniel Taborda.
Yelsid en los últimos años ha tenido éxito con temas populares como: Quiero quedarme contigo, Sola en casa, No me enamoro y Mejor que tú. Su carrera está marcada por la gran interpretación y manejo de su voz, dando un estilo melódico y romántico.
Actualmente, Yelsid se encuentra trabajando en su nuevo álbum titulado El Viejo y es un artista en ascenso dentro del género urbano, donde ha ido cosechando éxitos y reconocimiento en Latinoamérica.
Este sábado en la tarde se conoció la noticia de la muerte de Walter Ferguson, músico costarricense que se le conocía como el rey del calypso.
A pesar de que nació el 1 de mayo de 1919 en Panamá, a sus 2 años se instaló con su familia en Limón (Costa Rica). Desde muy temprana edad se interesó por la música hasta que se hizo reconocido en el mundo del calypso.
Su remoquete como rey del calypso se lo ganó en Limón porque nadie le podía ganar en las competencias del género. Entre sus trabajos más notables están Mr. Gavitt: Calypso of Costa Rica de 1982 o Babylon del 2002.
La muerte de Walter Ferguson llega a dos días de que la Asamblea Legislativa lo hubiese declarado como ciudadano de honor por sus aportes a la cultura afrodescendientes.
Quedar entre los 10 productores latinoamericanos más destacados por la revista Billboard es un logro a lo grande. Luis Miguel Gómez Castaño, mejor conocido como Casta, ocupa el octavo puesto del escalafón.
A pesar de que se inició en la música con una formación sinfónica desde los tres años, su rumbo actual está en lo urbano, con miras hacia el mercado estadounidense.
«Me gusta la música dramática», expresa tajantemente. Su talento fue precoz, pues a los tres años comenzó en el piano y luego dominó el oboe y el chelo.
Además de haber participado en la composición de MAMIII de Karol G y Becky G, también fue productor por dos años de The Voice. Casta habló con Confidencial Colombia sobre su trayectoria y lo que viene para él en la música. A continuación, lo que nos dijo.
¿Cuál es el primer recuerdo que tiene con la música?
Yo toco piano desde los tres años, entonces sí tengo muchos recuerdos sacando canciones en piano: las canciones favoritas de mis papás y las de Frank Sinatra.
¿Sus papás también se dedicaban a la música?
No, en mi familia nadie se dedica la música.
¿Cómo tomaron ellos su decisión de dedicarse a la música?
Siempre me apoyaron mucho en la música, pero sí les dio un poquito duro cuando yo lo tomé profesionalmente. O sea, cuando estaba pequeño y me apoyaban en todo lo que fuera música, pero profesionalmente fue un poquito duro. Aunque yo siempre fui juicioso, entonces les demostré que si era por ahí la vuelta.
Siempre se ve como opuesto lo sinfónico y lo urbano, usted comenzó en una disciplina y terminó en otra ¿Cómo sintió ese proceso?
Creo que es lo que más se discrimina es desde la parte clásica a la parte comercial. Cuando estaba pequeño en la orquesta nos decían que el reggaetón nos iba a volver arrítmicos, había muchos tabúes al respecto.
Me gustaba todo lo urbano, crecí con mucho reggaetón en Manizales. Entonces, como que cada quien decide qué camino tomar.
En el reggaetón de antaño había mucha influencia de lo sinfónico, lo recuerdo sobre todo en los ‘beats’ de Luny Tunes…
Todo el reggaeton empezó muy sinfónico porque lo hacían con un instrumento que se llama motif. El motif tenía unas melodías sinfónicas y todo eso lo sacaron de ahí.
¿Cómo inició su camino en la producción musical?
Yo viví un año en México antes de venirme del todo para Colombia y llegué a Bogotá. El primer contacto duro que tuve con la industria fue con Manuel Medrano en la época donde estaba empezando, de ahí se lanzó el primer álbum, nos fue muy bien y empezamos a trabajar. Después un poquito de recorrido con Morat un año involucrado en la carrera de ellos. Luego estuve trabajando con Manuel Turizo como director musical, pero desde que empecé con Manuel yo quería producir. Hasta que ya me vine a vivir a Medellín y eso fue lo que desembocó en lo que hago hoy en día, que es hacer canciones.
¿Cómo se dio su llegada a The Voice?, ¿qué tal vivió la experiencia?
Yo llego a The Voice por el director musical de Ricky Martin que se llama Jake Cabrera. Empiezo a trabajar con él y duré dos años haciendo pistas para ellos. Fueron dos años bastante fructíferos porque aprendí muchísimo. O sea, trabajar con gente de ese nivel es bien duro y sobre todo la rapidez. Había que mandar prácticamente 50 pistas a la semana, entonces era súper ‘cool’.
O sea, producción a nivel industrial, pero ¿qué pasaba con la calidad?, ¿no se sacrificaba un poco?
Es difícil porque prácticamente tienes que cumplir con una meta semanal, pero tú cada vez te vuelves mejor en lo que estás haciendo. Ya muchas veces ni se piensan las cosas, sino que tu cerebro las automatiza y pues producir de una manera muy rápida y muy fácil.
Luego está la noticia de la nominación a los Grammy por MAMIII de Karol G y Becky G donde usted participa, ¿Cómo vivió el momento?
Fue increíble y mis papás se lo disfrutaron mucho. Mi mamá se puso muy feliz. Yo creo que estas cosas les emocionan más a ellos que crecieron con toda la importancia que son los Grammys. Todos los amigos llamando a felicitar y todo eso. Estuvo muy ‘cool’ la experiencia.
¿En qué está su futuro musical?
Estoy trabajando mucho en música americana, en este momento es a lo que más le estoy apuntando este año. Estamos trabajando en el nuevo álbum de Playboi Carti. Me voy para Bogotá la semana entrante a un campamento que vamos a tener.
Además de Carti ¿con quiénes más ha venido trabajando?
Se viene el álbum de regional de Becky G y ahí también estamos trabajando; se está haciendo algo con Pablo Alborán, con María Becerra, con el próximo disco de Maluma. Apuntándole mucho al mercado americano, la verdad.
Estuve en Atlanta y en Los Ángeles trabajando con Theron Thomas, que es el el compositor número uno de hip hop. Le ha escrito a Beyoncé y a Rihanna; el año pasado tuvo dos números uno con Latto y Lizzo. Hicimos una cantidad de temas que ya varios los han cogido y pues andamos en eso.
¿Cuál es la principal diferencia entre la industria latina y la estadounidense?
Creo que la diferencia más grande puede ser el tiempo. En la estadounidense se toman mucho más el tiempo de hacer las cosas, con más calma y detalle. En los latinos se ve mucho la inmediatez.
Este jueves se dio a conocer que Kali Uchis colaboró con su pareja Don Toliver para el EP de dos canciones que él estrenó. El título de la canción es 4 Me, un tema romántico entre ambos.
4 Me es la canción que sucede a Drugs N Hella Melodiescomo nueva colaboración entre ambos artistas. El ‘beat’ de la canción está a cargo de Wheezy con un sample de Girls Dem Sugar por Beenie Man y Mýa.
La canción se estrenó con un videoclip en el que ambos estuvieron celebrando del Día de San Valentín.
Se espera que 4 Me sea una de las canciones que vendrá en Lovesick, el próximo álbum de estudio de Don Toliver que seguirá el de Life of a DON.
Por otra parte, Kali Uchis se prepara para que el próximo 3 de marzo estrene Red Moon In Venus, su próximo álbum de estudio. Después de entonces se estará presentando en el Festival Estéreo Picnic.
Paramore regresa This Is Why, su sexto álbum de estudio después de estar un poco más de cinco años sin estrenar ningún proyecto como banda.
Durante el tiempo que estuvieron sin lanzar música Hayley Williams estrenó dos proyectos en solitario (Petals of Armor y FLOWERS for VASES / descansos), mientras que Zac Farro lanzó tres álbumes en su proyecto de HalfNoise.
En sus 20 años juntos, este álbum es el primero hecho por los mismo que crearon el último, After Laughter. Según ellos, todos contribuyeron de manera equitativa para la realización del álbum.
«Hubo un montón de tensión, nosotros intentando descubrir como colectivo qué es lo que se ve y que los tres podamos estar detrás y sentirnos representados. A veces fue difícil, pero cuando lo escuchamos de inicio a fin estábamos emocionados», señalóTaylor York.
Según Hayley Williams, las principales inspiraciones que Paramore tuvo para la creación del álbum están en Foals, Bloc Party y Talking Heads.
This Is Why apela al rock alternativo de Paramore con 10 canciones que cuentan con una duración de 36 minutos y 16 segundos de introspección y reflexiones del trío durante el último lustro.
Durante el año pasado Paramore dio a conocer las fechas de su próxima gira que incluye a Colombia en el Movistar Arena de Bogotá para el 14 de marzo.
El año de Rafa Pabön comenzó con Asimétrico, el segundo EP de su discografía con cinco canciones de su autoría. El compositor no manejó un concepto específico para el proyecto y de eso se desprende el nombre que lleva.
En Asimétrico se pueden encontrar distintos géneros musicales como salsa, tango, trap y reggaetón. El proyecto apunta a ser la antesala de un larga duración más adelante-
El antecedente de Rafa Pabön había sido Dial-Up otro EP en donde él combina facetas con el dembow, el trap y los boleros. Uno de los temas destacados fue Aléjate de Míjunto a su amigo Pedro Capó, donde cantan un bolero trap.
Para el 2022, Rafa Pabön lanzó dos EP y pasó por España, México, Colombia, New York, Puerto Rico, Miami y de gira en Venezuela.
Además de trabajar para Todo de ti de Rauw Alejandro, él también ha trabajado con Jhay Cortez, Brytiago, Justin Quiles, Zion y Lennox, Jowell & Randy, Lyanno, De La Ghetto o Dalex.
Este domingo 5 de febrero el Crypto.com Arena de Los Ángeles recibió la ceremonia de la edición 65 de los Premios Grammy con Beyoncé como principal laureada.
La cantante recibió cuatro galardones siendo la más premiada de la noche y alcanzando su estatuilla número 32 que la acreditó como la más ganadora.
Sin embargo, el premio más importante de la noche se lo llevó Harry Styles con Harry’s Housecomo Álbum del Año. El de Canción del Año fue la sorpresa de la noche con Bonnie Raitt ganando por Just Like That; y Grabación del Año se quedó en manos de Lizzo.
Kim Petras se convirtió en la primera mujer trangénero que ganó un Grammy en la categoría Mejor Actuación de Dúo o Grupo. Ella lo hizo junto a Sam Smith con la canción Unholy.
Bad Bunny contó con una de las mejores presentaciones de la noche siendo el encargado de la apertura. Adicionalmente, hubo un homenaje a los 50 año del Hip Hop como género y un tributo de Stevie Wonder a Berry Gordy y Smokey Robinson.
Lizzo, Harry Styles, Brandi Carlile, Sam Smith & Kim Petras, Mary J. Blige, Luke Combs, Steve Lacy, DJ Khaled, Jay Z, John Legend, Lil Wayne, Rick Ross y Fridayy fueron los encargados de las demás presentaciones.
Este domingo se llevará a cabo la ceremonia de entrega de los Premios Grammy’s y hay mucha expectativa con la lucha que hay entre quienes compitan en Álbum del Año y los récords. Beyoncé, Bad Bunny, Anitta y Jay Z podrían hacer historia si logran vencer esta noche.
Posibles récords
Beyoncé podría convertirse en la artista más premiada de los Grammy’s. Actualmente es la mujer con más galardones, 28. Además, si su disco Renaissance gana sus nueve nominaciones, empata con Supernatural de Frank Sinatra y How To Dismantle an Atomic Bomb de U2 como el más premiado de la historia.
Adele podría ser la primera cantante en ganar tres veces en la categoría más importante de canciones que es Canción del Año si gana con Easy On Me. Si gana Álbum del Año por tercera vez se uniría a Frank Sinatra, Stevie Wonder y Taylor Swift.
Bad Bunny se podría convertir en el primer artista que canta en español que gana Álbum del Año, por el momento Un Verano Sin Ti es el primero en español que ingresa a la categoría.
Jay Z podría ser el rapero con más Grammy’s si gana en una de las cinco nominaciones. Por ahora está empatado con Kanye West.
Anitta podría ser la primera brasileña en ganar a Mejor Nueva Artista; igualmente Maneskin serían los primeros italianos en lograrlo si vencen en dicha categoría.
Después del éxito la sesión número 52 con Bizarrap, Quevedo dio a conocer su álbum debut en las principales plataformas de música. Se trata de DONDE QUIERO ESTAR.
«Al principio teníamos varias ideas, queríamos que se llamara LPGC, pero no todo el mundo iba a entender lo que era que son las siglas de mi ciudad Las Palmas de Gran Canarias. Al final nos decantamos por DONDE QUIERO ESTAR que viene a representar lo mismo», señaló el artista a Spotify.
Además del sentido geográfico, el concepto del álbum apunta el sitio de su carrera carrera actualmente y hacia dónde él apunta.
El disco está conformado por 16 canciones y cuatro colaboraciones, una de ellas con Myke Towers. «Ha sido un sueño trabajar con él», dijo Quevedo. Además colabora con el rapero Cruz Cufané, Omar Montes y JC Reyes. Una de las canciones lleva la producción del colombiano Ovy On The Drums.
Entre otros detalles de DONDE QUIERO ESTAR se sabe que él grabó 10 videos en la isla de donde proviene. «La creación de este disco ha sido desde el fondo de mi corazón», concluyó.
Con este lanzamiento, Quevedo completa una era llena de éxitos que se impulsó con su colaboración junto al productor argentino Bizarrap.
A mediados del año pasado David Crosby dijo adiós a los escenarios tras una presentación con el trío que conformaba: Crosby, Stills & Nash. «Estoy demasiado viejo para ir más allá. No tengo fuerzas», dijo en aquel entonces. Este viernes se conoció que el artista falleció a sus 81 años.
«Con gran tristeza anunciamos que, después de una larga enfermedad, nuestro amado David Crosby ha fallecido, en compañía y con el amor de su esposa Jan y su hijo Django» señaló a Vanity Fair Jan Crosby, esposa del arista.
David Crosby, hijo de un director de fotografía en Hollywood, comenzó su carrera bajo el nombre de The Jet Set. Allí ganó notoriedad y despuésfue cofundador de la mítica The Byrds. Con la banda se destacaron con éxitos como Mr. Tambourine Man.
Después conformó Crosby, Stills & Nash donde hicieron éxitos como Our House o Teach Your Children del icónico Deja Vu, álbum estrenado en 1970. David Crosby implantó varios cimientos del rock y hoy quienes siguen el género están de luto.
Después de compartir una fotografía con el elenco de Only Murders in the Building -añadiendo a Meryl Streep- Selena Gómez insinuó que pronto lanzará nueva música.
«Ay, está en camino», fue la respuesta que la actriz y cantante le dio a un fanático que le preguntó: «¿Dónde está el álbum?».
El intercambio entre Selena Gomez y su seguidor se dio en los comentarios de una de sus fotografías en Instagram.
La artista viene de lanzar en noviembre del año pasado su sencillo My Mind & Me. Por el momento no hay más detalles en cuanto al futuro de su carrera musical.
Kali Uchis continúa su proceso de creación para su próximo álbum de estudio. Este domingo anunció una nueva canción que ya se puede adquirir en preventa.
La canción lleva el título de I Wish You Roses y fue anunciada por medio de sus redes sociales con un videoclip. En la pieza se ve a una rosa inmersa en gelatina mientras ella con el movimiento la destroza poco a poco.
Por el momento este sencillo no cuenta con una fecha específica de lanzamiento. Lo cierto es que sucederá a NO HAY LEY, canción que sacó para septiembre del año pasado.
Kali Uchis es una de las artistas que conforma el Festival Estéreo Picnic, que se hará del 26 al 29 de marzo de este 2023 en el Campo de Golf Briceño 18. En él habrá músicos de la talla de Billie Eilish, blink-182, Drake o The Chem Bros.
Shakira y Bizarrap rompieron el internet con la nueva canción que estrenaron. En ella la colombiana le lanza varias pullas a su expareja Gerard Piqué y cuenta con varios récords en YouTube y en Spotify.
Con 50,3 millones de reproducciones en su primer día, la sesión se convirtió en el videoclip de YouTube más visto hecho por alguna artista latina.
Por otro lado, la canción debutó en el número 1 de Spotify con 14,9 millones de reproducciones, el mejor debut de una latina en la plataforma.
En Instagram el reel de la canción fue el primero que sobrepasó las 100 millones de visualizaciones en la red social; mientras que la canción fue la primera cantada totalmente en español que llegó al número 1 de Apple Music.
