Ir al contenido principal

Horarios de atención

De lunes a viernes:
8:00 AM – 5:00 PM

Whatsapp: (+57) 317 599 0862
Teléfono: (+57) 313 7845820
Email: [email protected]

Confidencial Noticias 2025

Etiqueta: Música

Ninjaa presenta “La Carta”: la canción que mezcla calle, raíces y mundo

Con solo 25 años, Ninjaa se consolida como una de las voces emergentes más auténticas y versátiles de la escena urbana colombiana. Proveniente de Pitalito, Huila, y ahora instalado en Medellín, este joven artista ha forjado su identidad musical a través de un camino atípico pero profundamente enriquecedor. Desde sus inicios cantando baladas y boleros pop a los siete años, pasando por su etapa en el freestyle, hasta llegar a su propuesta actual en el reguetón, Ninjaa representa una nueva ola de artistas que no temen mezclar géneros ni contar historias desde la emoción genuina.

Su más reciente sencillo, La Carta, es prueba de esa evolución artística. En esta canción, Ninjaa fusiona el vallenato con el reguetón en una fórmula poco convencional pero efectiva, entregando una narrativa cargada de amor, errores del pasado y una búsqueda honesta de redención. Más que una canción, La Carta es una confesión musical que logra conectar por su tono íntimo y su producción fresca, diseñada para conmover tanto en la pista de baile como en los audífonos.

 

Nota recomendada: Encuentran en México los cuerpos sin vida del cantante B-King y el DJ Regio Clown

Lo que realmente ha marcado la diferencia en el lanzamiento de La Carta ha sido la forma en la que Ninjaa decidió compartirla con el mundo. Rechazando el camino tradicional, optó por llevar su música directamente a la calle: cantó en buses, montó un puesto improvisado llamado “Tómate un trago y escucha mi canción” y transformó esquinas urbanas en escenarios donde la cercanía con el público fue protagonista. Estas activaciones no solo generaron una fuerte conexión emocional, sino que también posicionaron su propuesta como una de las más humanas y cercanas del género.

Quise que la gente viviera ‘La Carta’ conmigo, sin filtros. La calle es donde aprendí a cantar, donde se siente de verdad la música. Desde ahí quiero crecer, con autenticidad”, afirma Ninjaa.

El sencillo fue producido por @Cheztom, uno de los pioneros del género urbano en Colombia y responsable de éxitos para artistas como J Balvin, Daddy Yankee, Maluma, Reykon, Tyga y Víctor Manuelle, entre otros.

Cuando escuché a Ninjaa, vi a un artista que no teme arriesgar, que entiende la calle y a la vez tiene visión internacional. Con ‘La Carta’ trabajamos un sonido que honra las raíces pero que también mira hacia afuera. Él es parte de lo que viene para la música urbana”, señala Cheztom.

Judá, el nuevo rey de TikTok

En medio de la ola de artistas emergentes que han encontrado su voz gracias a plataformas como TikTok, Judá ha sabido abrirse camino con autenticidad y constancia. Con apenas 21 años, el cantante originario de Pachuca, Hidalgo, se ha consolidado como una de las nuevas promesas de la música digital latina, gracias a una comunidad que lo acompaña en cada paso.

Su trayectoria comenzó desde muy joven: canta desde los 8 años, pasó por La Voz México y desde hace casi dos años encontró en TikTok Live el escenario ideal para compartir su música. Esa disciplina y conexión lo llevaron a ser reconocido por TikTok LATAM como ganador del concurso Music On Stage ’25, tras reunir más de 3.5 millones de diamantes en la final y cerca de 15 millones de interacciones, logrando así destacar entre miles de participantes de 23 regiones.

 

Judá lo explica así: “Este triunfo fue posible gracias al apoyo de mi comunidad. Aquí el ganador se decide por la comunidad más unida y grande, y lo primero que hicimos fue dar gracias a Dios por permitirme vivir este momento”.

En cifras, su crecimiento respalda la historia: más de 20 millones de vistas en TikTok1.5 millones de likes173 mil streams y 115 mil oyentes en plataformas de música. Su sencillo Playita Canela, que nació en sus transmisiones en vivo, ya empieza a escalar en Spotify y YouTube, confirmando que los lives pueden ser un motor decisivo para transformar talento en proyección internacional.

El logro le abrió las puertas a una agenda internacional que permitirá llegar a nuevos territorios y escenarios. “Estaremos cantando en el evento más grande del año a nivel LATAM de TikTok, y también tendremos la oportunidad de viajar a Guatemala y después a Los Ángeles para participar en nuevas galas de la plataforma”, comenta el artista.

Su experiencia también lo ha llevado a reflexionar sobre el papel de TikTok en la industria. “Si se le pone más atención como una plataforma seria, podría destacar mucho talento. Sin duda, el talento existe en TikTok”, afirma. De cara al futuro, Judá mantiene claras sus metas: “El siguiente paso será conseguir la verificación con la ayuda de Dios y seguir creciendo, con la ilusión de llegar al millón de seguidores en TikTok este año”.

Nota recomendada: Teatreando con Confidencial Noticias: Tres obras de teatro recomendadas

Para Judá, lo que viene es claro: seguir trabajando para conseguir su crecimiento en TikTok, aumentando y fortaleciendo su comunidad actual, y demostrar que cuando hay talento, autenticidad y apoyo real, cualquier objetivo es posible.

Izis, la enfermera de la salsa explora el mundo de las relaciones tóxicas

La reconocida cantante de salsa Izis La Enfermera de la Salsa presenta su más reciente sencillo, “El Aprendiz”, una versión profundamente emotiva y salsera del tema original del cantautor español Alejandro Sanz. Con este lanzamiento, Izis se adentra en terrenos más oscuros y personales de las relaciones humanas, explorando el dolor y la transformación emocional que pueden surgir del desamor.

“El Aprendiz” no solo destaca por su impecable producción musical, sino también por la crudeza y sinceridad de su letra. La canción relata la historia de una persona que, tras ser herida, aprende —y repite— las mismas actitudes dañinas que alguna vez sufrió. Una dinámica intensa de inversión de roles, donde el protagonista pasa de víctima a reflejo del maltrato emocional, convirtiéndose en aprendiz de la amargura.

 

“Me siento orgullosa de haber grabado ‘El Aprendiz’, ya que es un tema que conecta con mi estilo musical de narrar historias con sentimiento”, expresó Izis. “Esta canción es un recordatorio de cómo las experiencias de dolor pueden transformarnos. Es una pieza musical que espero le hable al corazón de quienes alguna vez han sentido que la amargura de una relación los ha cambiado”.

Puede leer también: Conozca y entérese quien es la peor cantante del siglo

Con esta interpretación, Izis demuestra una vez más su versatilidad artística y su capacidad de conectar con las emociones del público. Su versión de “El Aprendiz” se convierte en una balada salsera cargada de intensidad, ideal tanto para la pista de baile como para la reflexión íntima.

Una voz imprescindible en la nueva ola de la salsa

Izis, conocida como La Enfermera de la Salsa, se ha consolidado como una de las voces femeninas más destacadas del género. Su estilo vocal potente y emotivo le ha ganado el respeto de la crítica y el cariño del público. Fiel a su propuesta artística, fusiona los ritmos modernos con la esencia clásica de la salsa, creando un sello personal que la distingue en la escena musical actual.

Nota recomendada: ¿Cuál es el regalo que más reciben los que juegan al Amigo Secreto en el mes del Amor y la Amistad?

“El Aprendiz” marca un nuevo capítulo en la carrera de Izis, reafirmando su compromiso con contar historias reales, humanas y profundamente conmovedoras a través de la música. Sin duda, un sencillo que resonará con quienes han vivido las cicatrices del amor.

Edwin «El Calvito” Reyes y José “Toñito” Novoa tiene solo tiempo pa’ rumba

El cantautor puertorriqueño, Edwin“El Calvito” Reyes, junto al inigualable, orgullo de Hatillo, Puerto Rico, Jose “Toñito” Novoa, llega con el tema «SOLO TIEMPO PA’ RUMBA

«SOLO TIEMPO PA’ RUMBA,» es una composición triunfalmente escrita por Edwin Reyes, y el espectacular arreglo estuvo a cargo del Maestro puertorriqueño Kevin Figueroa. La inigualable logística para la magistral grabación de este tema tuvo lugar en varios estudios de grabación tanto en Puerto Rico, como en la ciudad de Atlanta, en el estado de Georgia, como también en la ciudad de Orlando, Florida; de parte de nuestro multifacético equipo de trabajo.

 

Este trabajo musical invita a prestar más atención a los esfuerzos propios. En otras palabras, dejar de vivir la vida ajena, y enfocarse en aspectos como la salud, metas profesionales, y como cada persona tiene los quilates para ser exportador del positivismo hacia los demás. 

En cuanto a la extraordinaria interpretación de este tema; se destaca la talentosa explosividad que caracteriza a ambos intérpretes cuál viciosamente es una combinación única que el público salsero esperaba con ansias.

Nota recomendada: Pongo, la diva del kuduro, que llega desde África al Petronio Álvarez

Ambos artistas, “llamados del patio” en la Florida Central, vienen con un empuje muy fuerte; sobre todo, son muy queridos por el público salsero internacional. Tanto así, que ambos incursionaron voluntariamente para formar parte de lo que es la producción «RPLS TWO,» del ensamble “Reunidos Por la Salsa Inc.» Dando un toque altamente picante a la producción con este tema «SOLO TIEMPO PA’ RUMBA.» Ambos intérpretes tienen carreras propias como solistas no registradas bajo el ensamble de RPLS.!

Puede leer: Constanza Duque está en la cuerda floja


El crecimiento de la música en los Estados Unidos

La música latina ha dejado de ser un fenómeno de nicho para convertirse en una de las principales fuerzas dentro de la industria musical estadounidense. Un nuevo estudio titulado La música en español, un fenómeno imparable en los Estados Unidos revela cómo el auge de artistas hispanohablantes y el crecimiento del público latino están redefiniendo el panorama musical en Estados Unidos y su papel en la transformación de la identidad latina en la diversidad cultural de este país sobre todo en los últimos 25 años.

El estudio sobre música latina, promovido por el Observatorio Nebrija del Español (Universidad Nebrija), revela cómo el español se está consolidado en la industria musical estadounidense.

 

El informe, basado en el análisis de datos de plataformas de streaming como YouTube, Apple Music o Spotify, los rankings musicales de Billboard y Top40 y las tendencias de consumo desde enero de 2020 hasta diciembre de 2024 confirman que la música latina en Estados Unidos ha crecido un 30 % en los últimos cinco años.

Nota recomendada: Bad Bunny calienta las redes posando en ropa interior

La música en español representa ya el 7 % de las canciones en los principales listados de EE. UU., alcanzando su punto máximo en 2023. En plataformas como YouTube, este porcentaje asciende al 17 %, consolidándose como el canal con mayor penetración del género. 1 de cada 6 temas en YouTube es de música latina. Además, la música latina conquista el mainstream con su presencia continuada en Billboard Hot 100, donde 1 de cada 14 canciones corresponde a música en español. También se registra cómo poco a poco se va expandiendo el uso de la música latina en plataformas de redes sociales como TikTok.

Bad Bunny, Karol G y Peso Pluma, los más destacados

Entre los artistas más influyentes destacan Bad Bunny, Karol G, que en 2024 recibió el reconocimiento Billboard Women in Music, o Peso Pluma, quienes han dominado las listas de éxitos y llevado el género latino a nuevas alturas. Durante el periodo de estudio, Bad Bunny se ha posicionado como el artista más reproducido en Spotify en el ámbito global durante tres años consecutivos (2020, 2021 y 2022), un hito que lo distingue de otros artistas muy escuchados en Estados Unidos, como Drake, quien también ha liderado la lista en tres ocasiones, pero no de manera consecutiva.

Entre los hallazgos sobresale cómo el género regional mexicano ha experimentado un crecimiento sin precedentes con exponentes como Grupo Frontera y Fuerza Regida en los últimos años y el papel de las colaboraciones con artistas angloparlantes como una estrategia clave en la integración de la música latina en la cultura pop global. Ejemplos de ello incluyen TQG, de Karol G y Shakira, y Ella baila sola, de Peso Pluma y Eslabón Armado, que han alcanzado posiciones privilegiadas en el ranking de Billboard Hot 100.

El quinto género más escuchado

El crecimiento de la música latina en Estados Unidos se debe a una combinación de factores económicos, de consumo y culturales. En términos económicos, según la RIAA (Recording Industry Association of America), el género había pasado de representar el 5,6 % de los ingresos de música grabada en 2020 al 7,9 % en 2024, consolidándose como un segmento estratégico dentro de la industria. En cuanto al consumo, la música latina ya es el quinto género más escuchado en EE. UU. con un aumento del 3,5 % en canciones en español en streaming desde el año 2021, mientras que los temas en inglés han disminuido un 4,1 %.

En el ámbito cultural, el 92 % de los oyentes hispanos afirman que la música les permite conectar con sus raíces, y su consumo diario de contenido de audio es 46 minutos superior al promedio general, reflejando el impacto de la música latina en la identidad y hábitos de escucha en EE. UU.

Según Lourdes Moreno Cazalla, autora del estudio, "este informe confirma que la música latina ya no es solo una categoría, sino un motor cultural que está impulsando la diversidad lingüística y redefiniendo el mercado musical en Estados Unidos”.

La música, aliada de la expansión del español

La expansión del español a través de la música en EE. UU. representa una oportunidad sin precedentes para la industria del entretenimiento, fortaleciendo el papel de los artistas latinos y su capacidad para conectar con audiencias globales. Con el continuo crecimiento del público hispanohablante y la normalización del español en las plataformas digitales, todo apunta al auge de la música latina en Estados Unidos. En el informe se recoge el criterio de este fenómeno de personalidades de la industria musical como Leila Cobo, (Chief Content Officer, Billboard Latin / Español), Juan Valera (CEO en PRISA MEDIA USA y director de LOS40 USA), Marga Romero de Ávila (YouTube Music Lead for Southern Europe) o Melanie Parejo (Head of Music Spotify, Southern and Eastern Europe), entre otros expertos.

Este es el segundo informe publicado por el Observatorio Nebrija del Español sobre la evolución de la música latina y la expansión del español.

‘Mujeres de Caña Dulce’ llegan con ‘Que le piquen caña’

La agrupación ‘Mujeres de Caña Dulce’ es una iniciativa creada por María Isabel Saavedra y Vicky Echeverri. Su propósito es recuperar el legado y la memoria colectiva de mujeres del Valle del Cauca que han sido clave en la música, el arte y la ciencia durante más de 100 años.

Mujeres de Caña Dulce nació con la idea de rendir tributo a 120 mujeres y destacar su contribución en distintas áreas. A partir de esta iniciativa, se creó un himno en forma de bambuco que representa la riqueza cultural de la región. La producción musical estuvo a cargo de Vicky Echeverri y cuenta con arreglos de Pablo Manresa y mezcla de Rafa Vergara.

 

Este marzo, las voces de cuatro mujeres se alzan en un canto de fuerza, resistencia y sororidad. «QUE LE PIQUEN CAÑA» es el nuevo himno que representa las batallas internas y los sueños colectivos de todas las mujeres que día a día desafían los límites y construyen un mundo más equitativo.

Este poderoso tema, una producción de Vicky Echeverri, fue compuesto por María Isabel Saavedra y Vicky Echeverri, con la participación especial de talentosas artistas como Cala García, Juliana Barrios, Alexandra Alban «Alexa Conga» (percusión) Sara Munera (flauta) y quienes unen su arte y sensibilidad para dar vida a una canción que trasciende el sonido y se convierte en un manifiesto.

«Ya La Encontré» el nuevo tema musical de Steve Guasch & O.N.E.

La salsa sigue evolucionando y manteniendo viva su esencia con el lanzamiento de «Ya La Encontré», el nuevo sencillo de Steve Guasch & O.N.E. (Orquesta Nueva Era). Esta obra musical, creada por los reconocidos Aladino Manyoma y Steve Guasch, fusiona tradición y frescura en un tema que promete dejar huella en el género.

La interpretación está a cargo del talentoso sonero venezolano Wiwi Buznego, conocido como el «Sonero del 23 de Enero», cuya voz imponente y estilo inconfundible aportan una energía vibrante a la canción. El excepcional arreglo musical ha sido elaborado por el maestro Oscar Iván Lozano «OiLo», apodado «El Midas de la Salsa» por su capacidad de convertir cada producción en un éxito. La calidad sonora está garantizada gracias a la impecable mezcla y masterización de Edwin Lozano en los reconocidos OiLo Studios, en Cali, Colombia.

 

El desenlace de una historia musical

Más que una canción, «Ya La Encontré» es la continuación de un legado. Este tema es la respuesta a «Búsquenla (Antídoto)», un clásico inmortalizado por Ángeles de Charly y El Conjunto Chaney, y relanzado en 2006 por Steve Guasch y Su Orquesta Nueva Era en el álbum «Siguiendo la Tradición», con la inolvidable interpretación de Eddie Quintero.

En esta nueva versión, la historia finalmente llega a su clímax: después de una larga búsqueda, lo anhelado ha sido encontrado. Con un sonido moderno y un respeto absoluto por la esencia de la salsa, «Ya La Encontré» invita a los amantes del género a vivir el desenlace de esta icónica narrativa musical.

Nota recomendada: ‘Poderosxs y Diversxs’, así es el sueño cumplido de Jesús Arley López  

Ya La Encontré», un tema que fusiona lo mejor de la salsa clásica con una energía contemporánea, creando un sonido vibrante y emocionante. Esta canción no solo invita al baile, sino que también captura la emoción y la profundidad de una historia de búsqueda y hallazgo, reflejada en una letra cargada de sentimiento y poesía.

«Ya La Encontré» es una pieza clave en la misión de la agrupación de honrar las raíces de la salsa mientras la proyectan hacia nuevas generaciones. Con arreglos frescos y una interpretación apasionada, este sencillo se convierte en un puente entre la tradición y la innovación, conquistando tanto a los amantes del género como a nuevos oyentes.

Una Historia que Continúa

Inspirada en el éxito «Búsquenla (Antídoto)», esta nueva entrega da un cierre emocionante a la historia que cautivó a tantos salseros. Más que una secuela, «Ya La Encontré» es una evolución natural que refleja el crecimiento de los artistas y la constante transformación de la música latina.

Disponible en todas las plataformas

El lanzamiento oficial será el 14 de febrero de 2025, y estará disponible en Spotify, Apple Music, Amazon Music y todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia musical única que celebra el pasado, el presente y el futuro de la salsa.

Radio Solar triunfa en la República Dominicana con la canción «Aliens»

La vibrante banda de Rock, Radio Solar, captó la atención en la República Dominicana con su primer sencillo «Aliens». Esta composición es el resultado del talento de Ariel Morales y Elian Macias, ambos guitarristas y vocalistas de la banda, y cuenta con la producción de los expertos Joaquin Cruz y Felipe Cruz.

«Aliens» es una canción que no solo destaca por su melodía pegajosa y letras profundas, sino también por su producción impecable. Bajo la guía de Joaquin Cruz y Felipe Cruz, la canción ha sido meticulosamente trabajada para ofrecer una experiencia auditiva envolvente. La canción toca temas de [temas de la canción], conectando con los oyentes a nivel emocional y resonando con su audiencia.

 

Nota recomendada: Bad Bunny domina las listas globales de Spotify

Radio Solar se formó en 2024 con la misión de traer un nuevo sonido al rock dominicano. La banda está compuesta por cinco músicos talentosos:

Voz/Guitarra: Ariel Morales, cuya voz potente y habilidades en la guitarra han sido la columna vertebral de su estilo.
Voz/Bajo: Samuel Puello, conocido por su dinámica presencia escénica y su capacidad para conectar con el público.
Voz/Guitarra: Elian Macias, cuya creatividad en la composición y versatilidad musical aportan una profundidad única al grupo.
Batería: cuyo ritmo sólido y precisión técnica elevan cada presentación en vivo.
Teclados: Felipe Cruz, cuyo toque en los teclados añade una capa de sofisticación y complejidad a la música de Radio Solar.

Puede interesarle: Amparo Grisales descalifica a una imitadora en ‘Yo me llamo’ por interpretar letra que atenta contra la mujer

Nicki Minaj responde a Megan Thee Stallion en nueva canción

El universo del rap femenino se encuentra en conmoción con la nueva pelea que se armó entre dos de sus grandes exponentes: Nicki Minaj y Megan Thee Stallion.

Minaj sacó este lunes en la madrugada una nueva canción con una serie de acusaciones agresivas en contra de su colega, después de que ella la irrespetara en su más reciente sencillo, Hiss.

 

Big Foot es la canción que en poco tiempo ha logrado posicionarse en el primer puesto de las principales listas en las plataformas musicales.

Además de burlarse de su apariencia física y temas más personales referentes a la muerte de la mamá de Megan, Nicki también la señala de tener un escritor fantasma.

Le puede interesar: Anuel AA mete a Karol G en su ‘tiraera’ a Arcángel

*Foto: Instagram @youngmoney

Coachella develó su cartel con colombiano a bordo

Coachella año tras año se ha venido perfilando como uno de los festivales musicales más importantes del mundo y este martes dio a conocer su cartel con presencia colombiana.

J Balvin será uno de los artistas presentes en la edición de este año que tiene como ‘headliners’ a Tyler, the Creator, Lana del Rey y Doja Cat y No Doubt.

 

Además del colombiano, otros actos que se destacan son los de Peso Pluma, Blur y Lil Uzi Vert y Young Miko. El festival será para los dos fines de semana del 12 al 14 y del 19 al 21 de abril en Indio (California).

https://twitter.com/coachella/status/1747411731411005865

Le puede interesar: Morat, Junior Zamora y más artistas colombianos estrenan proyectos musicales

Kali Uchis celebra su embarazo con estreno de álbum ‘Orquídeas’

Este jueves, la colomboestadounidense, Kali Uchis, sorprendió revelando su embarazo con el cantante Don Toliver. Además de una sesión de fotos, la cantante celebró el hecho con el lanzamiento de ORQUÍDEAS, su más reciente álbum de estudio.

Es el cuarto álbum de estudio que estrena la artista con ascendencia en Pereira. Para esta ocasión optó porque primara como idioma el español en sus canciones y las colaboraciones fueron hechas con latinos.

 

ORQUÍDEAS cuenta con 14 canciones de 15 minutos de duración y colaboraciones con Peso Pluma, Karol G, El Alfa y Rauw Alejandro; mientras que la rapera JT fue la única colaboradora angloparlante.

Muñekita, Labios Mordidos y Te Mata fueron los sencillos que estrenó la cantante de R&B, quien al igual que el año pasado con Red Moon In Venus, se perfila a ser una de las artistas más relevantes.

Le puede interesar: Shakira y Karol G entre las favoritas de Obama

*Foto: X @kaliuchis

«Nunca regresaré a la industria musical»: Britney Spears

En un extenso mensaje publicado por sus redes sociales, la cantante Britney Spears aclaró que no volverá a hacer parte del ecosistema musical de nuevo.

«Solamente para quedar claros la mayoría de noticias son basura. Mantienen diciendo que estoy con gente random para hacer un nuevo álbum ¡Nunca regresaré a la industria musical! Cuando escribo, lo hago por diversión o por otras personas», dijo Spears.

 

La estrella pop además reveló que ahora trabaja como escritora fantasma de otras artistas y que lo disfruta. También desmintió versiones de que su libro haya sido publicado sin su consentimiento.

Le puede interesar: Britney Spears reveló que abortó por presión de Justin Timberlake

Los Corraleros de Majagual lideran el cartel del Festival del Jaguar

La agrupación legendaria de Los Corraleros de Majagual anunciaron su presencia en el Festival del Jaguar Palomino 2024 para el 4 de enero.

El festival cuenta con la Experiencia Jaguar, una fiesta de 24 horas consecutivas llenas de sonidos caribeños, tradicionales, tropicales y electrónicos.

 

También se presentarán los ganadores de la convocatoria de Concertación Nacional 2024 del Ministerio de Cultura por tercera vez recibe este apoyo. El Festival del Jaguar abrirá sus puertas este próximo 4 de Enero de 2023 al público general a partir de las 10 de la mañana.

Le puede interesar: El Festival Petronio Álvarez llega por primera vez a Estados Unidos

Todo sobre ‘nadie sabe lo que va a pasar mañana’ de Bad Bunny

Bad Bunny regresó musicalmente a romper nuevos récords en la industria musical con un nuevo álbum de estudio después lo exitosa que resultó su más reciente gira en el marco de El Último Tour del Mundo y estrenó este viernes 13 de octubre nadie sabe lo que va a pasar mañana.

Este proyecto es el sexto álbum de estudio del puertorriqueño en solitario. Este trabajo se especuló por meses cuando en Me Fui de Vacaciones él dio a entender que pronto iba a sacar un álbum entero de trap.

 

Con nadie sabe lo que va a pasar mañana, Bad Bunny parece cumplir dicha promesa y para él tuvo sencillos como WHERE SHE GOES o UN PREVIEW y después de esto, para el 8 de octubre, lanzó un tráiler en el que se le veía con la cabeza rapada, una apariencia similar a la que tenía cuando comenzó a cimentar su carrera en el rap.

En total, este nuevo álbum del cantante cuenta con 22 canciones y una duración de una hora con 21 minutos en total. Tiene tracks tan largos como el intro titulado NADIE SABE y otros tan cortos como EUROPA 🙁, que solamente dura 11 segundos.

El productor de cabecera de este trabajo es Tainy, con créditos en casi todas las canciones, pero también participan otros como Chris Jedi o Smash David. En cuanto a colaboraciones hacen presencia Young Miko, Mora, Bryant Myers, Luar la L, YOVNGMICHI, Eladio Carrión, Feid, Arcángel, De la Ghetto y Ñengo Flow.

Con la portada del disco, se ve una ilustración minimalista de un vaquero enmascarado, lo que parece ser el nuevo personaje de Bad Bunny en la era posterior a Un Verano Sin Ti.

Le puede interesar: Todo sobre ‘For All The Dogs’, el nuevo álbum de Drake

*Foto: X @SanBenito